Kada se mešavini izvanredne gitare i vokala doda i njen neverovatan scenski nastup, jasno je zašto je nezaustavljiva sila u svetu savremenog bluza. Nije iznenađenje što iza sebe ima brojne nagrade i priznanja iz najviših krugova muzičke industrije. Tokom poslednjih 25 godina, Ana je kroz stalne turneje, nagrade i priznanja pokazala nepokolebljivu posvećenost muzici. Razvila se kao jedna od najdinamičnijih i najsvesnijih autorki i gitaristkinja današnjice.

Njen poslednji studijski album, Power, objavljen 5. maja 2023. za ArtisteXclusive Records, donosi upravo tu dinamiku — snažnu i ličnu priču o opstanku kroz veru, odlučnost i istrajnost. Pesme su nastale u izazovnim okolnostima koje su stavile na probu Aninu odanost muzici i njenu volju da izdrži kroz teške trenutke. Prošle godine Ana je pokrenula još ambiciozniji projekat: FANTASTAFUNK, potpuno novi, žanrovski šarolik big bend sastav sa 11 muzičara. Funk, gospel i soul spektakl.

Bruce Springsteen ju je nazvao „pakleno dobrom gitaristkinjom“, a nominovana je za sedam Blues Music Awards nagrada. Bila je jedina žena gitaristkinja u postavi legendarne Experience Hendrix turneje (2014–2018), uz imena kao što su Buddy Guy, Eric Johnson, Jonny Lang, i Kenny Wayne Shepherd.

Pojavljivala se na naslovnicama časopisa Vintage Guitar i Guitar Player. Njeni albumi Can You Stand The Heat (2013) i Unconditional (2011) proglašeni su za „Pick of the Week” od strane USA Today, a emitovani su i na NPR Music. Album POWER je 2023. dospeo na prvo mesto Billboardove Blues liste — liste najprodavanijih albuma u SAD-u.

Ana se nalazi u odabranoj grupi vrhunskih savremenih bluz-rok gitarista. Jedan od razloga za to je njena spremnost da uvek radi više i ide dalje kako bi usavršila svoj zanat. Ana i njen moćni bend konstantno putuju i nastupaju na vodećim bluz, džez i rok festivalima širom sveta. Zvanično je podržana od strane Fender, D’Angelico, Jim Dunlop i DR Strings. Scenu je delila sa velikanima poput B.B. Kinga, Joe Bonamasse, Gary Clark Jr.-a i mnogih drugih.

Povodom predstojećeg koncerta porazgovarali smo sa bluz divom, Anom Popović.

Stvaraš muziku više od dve decenije. Šta te i dalje drži radoznalom i kreativno gladnom?

Sve. Sve što još nisam stigla da uradim, pomešano s novom muzikom – čak i onom koju slušaju moja deca – svaki put me zapali nečim novim. Svesna sam da je lako izgubiti inspiraciju; to mi je zastrašujuće, kao kletva za muzičara.

Šta bi iznenadilo tvoje fanove da saznaju o tebi i tvom životu van scene?

Obožavam svog malog psa Enza – ukrao mi je srce iako nisam bila „pseća osoba“. Volim šetnje, šoping, kafu i izlaske. Klasična žurka – što luđe, to bolje. Ibiza prošle godine bila je pun pogodak. Beograd takođe ume da priredi dobar provod. I obožavam putovanja.

Da tvoja muzika opisuje neki grad ili mesto, koje bi to bilo i zašto?

Nemoguće je da opiše samo jedno mesto. Album „Trilogy“ bio je Nju Orleans, Memfis, Nešvil; „Blue Room“ – novobeogradski blokovi preneseni u ruralni Memfis; „Unconditional“ – Nju Orleans; „Power“ – Detroit, Los Anđeles, Dalas… Volim da upijem kulturu grada i da me način na koji ljudi sviraju inspiriše.

Kad bi mogla da sretneš bilo kog muzičara iz bilo koje ere, ko bi to bio i koji savet bi potražila?

Mnogo njih. Gledam puno dokumentaraca – „Sly Lives“ koji je režirao Questlove, „Summer of Soul“, fenomenalan film o Dylanu… Toliko inspiracije, a retko srećni krajevi. Kako izbeći isti ishod? Danas droge nisu tolika prepreka kao sedamdesetih, ali ostati relevantan, hladne glave i „debele kože“ – to tražim da naučim.

Koji je tvoj životni moto?

Učim decu onome što želim da ponesu od mene (i prevrću očima kad počnem), ali to je:
„Grlite se“ – (a oni treba da odgovore) – „Volite se.“

I: „Pružite sebi zadovoljstvo.“ To znači – radiš vredno, zaradiš, pa onda počastiš sebe i druge. Samoljublje, da bi mogao da voliš sve ostalo.

Ima li novih projekata, saradnji ili pravaca zbog kojih bi se beogradski fanovi mogli radovati?

Novi album je u fazi masteringa, spremamo omot i spotove. Izlazi u septembru i jedva čekam da ga sviramo uživo, posebno s velikim bendom.

Svirala si širom sveta – od Nju Orleansa do Tokija. Po čemu se publika u Beogradu razlikuje?

To je povratak kući. Znaju me od samih početaka. Pratili su svaki moj korak – od „devojke s gitarom“ koja je uzimala časove kod Točka, do formiranja prvog benda HUSH; neki se čak sećaju i proba u garaži. Pratili su sve moje postave i muzičke faze. Zato je to sasvim posebna publika.

Ulaznice za koncert su dostupne putem sajta tickets.rs kao i na njihovim prodajnim mestima.

Članak Ana Popović se vraća u BitefArtCafe se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Album je snimljen u klubu Bluz i Pivo, 1. jula 2023. godine, na koncertu Fred Wesleya sa svojim pratećim bendom The New JBs. Promocija ovog albuma održala se 28. oktobra u Bluz i Pivu, uz ponovni koncert Fred Wesley & The New JBs-a.

Live album se sastoji od 14 vrhunskih jazz i funk kompozicija. Dostupan je u formi duplog diska, koji prodajemo u klubu Bluz i Pivo po ceni od 1400rsd. Uskoro će album biti dostupan na svim digitalnim platformama, a na proleće sledeće godine i u formi vinyla.

Frontmen ovog benda, Fred Wesley, legendarni trombonista, aranžer i kompozitor, odigrao je ključnu ulogu u definisanju fanka, i podizanju istog na viši nivo. Tokom svoje karijere, sarađivao je sa brojnim poznatim muzičarima (James Brown, George Clinton, Ray Charles, Bootsy Collins, Maceo Parker, Pee Wee Ellis…).

Članovi benda su: Fred Wesley (trombon i vokal), Bruce Cox (bubjnevi), Dwayne Doplhin (bas), Vincent Evans (klavijature), Reginald Ward (gitara), Jay Rodriguez (saksofon i flauta), Gary Winters (truba).

Članak Premijerno izdanje Bluzika Recordsa – Fred Wesley & The New JBs Live In Belgrade se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Već smo navikli da na ovom festivalu redovno slušamo bisere „muzike sveta” (world music), iz krajeva koji su pre novog doba umreženog internetom bili nazivani egzotičnim. Ove godine, glavna zvezda festivala je Vje Farka Ture (Vieux Farka Touré) iz Malija, umetnik koji uveliko nastupa na svim kontinentima, sa aktuelnom turnejom u trajanju od preko šest meseci, pri čemu su već rasprodati koncerti u Engleskoj zakazani za maj 2024. Magazin „Rolling Stone” je pet zvezdica dodelio najnovijem Vjeovom albumu „Les Racines” (Koreni), još jednom sjajnom izdanku tzv. pustinjskog bluza.

Janusz Prusinowski Kompania – promotivna fotografija

Sin legendarnog malijskog muzičara Alija Farke Turea, Vje će otvoriti 11. izdanje festivala „Todo Mundo” nastupom u Zappa Bazi, u četvrtak, 21. septembra. Nakon koncerta njegovog trija, publiku će dodatno razmrdati jedan od najangažovanijih domaćih di-džejeva u krugu onih koji su inspirisani etno zvukom – DJ Killo Killo (Vojislav Malešev) iz Novog Sada. Njegov set će obuhvatiti afrobit, etiopski džez, kao i nove, moderne teme inspirisane Afrikom.

Preostale dve večeri biće održane u Jevrejskom kulturnom centru „Oneg Šabat”, 22. i 23. septembra. Veče Gradske priče otvoriće bečki kvartet harmonika Belofour, čija je muzika inspirisana kako samim Bečom, tako i Balkanom, tangom, klasičnom i džez muzikom, donoseći vrhunsku umetnosti, virtuoznost i zabavu! Biće to njihov premijerni nastup u Srbiji, što važi i za koncerte ostalih stranih umetnika na ovogodišnjem festivalu, pri čemu je u nekim slučajevima reč o premijerama u regionu.

Fotografija: R. Wimberger

Jedna od svakako najpopularnijih „egzotičnih” muzika je flamenko iz Španije, odakle nam stalno stižu neka nova imena, izvođači i autori. Na festivalu „Todo Mundo” će svoj pristup flamenku i drugim hispanskim i latinoameričkim žanrovima predstaviti duo pevačice Albe Karmone (Carmona) i gitariste Hesusa Gerera (Jesús Guerrero), koji će nam ujedno pokazati zašto u Evropi raste interesovanje za njihov duo.

Alba Karmona i Hesus Gerero – promotivna fotografija

Plesni karakter muzike jeste očigledno obeležje ovogodišnjeg „Todo Munda”. To važi i za poslednje veče, tokom kog se festival priključuje proslavi „Evropskog dana narodne umetnosti” (European Folk Day), zvanično vezanoj baš za 23. septembar i to počev od ove godine. Zahvaljujući programu treće večeri festivala, nazvane upravo European Folk Day, Beograd je upisan i na tu evropsku mapu!

Obeležavanje „Evropskog dana narodne umetnosti” biće započeto međunarodnom konferencijom „Tradicija danas, u muzici sveta”, koja će biti održana u RTS Klubu – Galerijskom prostoru Radio Beograda počev od 11 sati, a okončano koncertima u večernjim časovima. Među brojnim sjajnim etno grupama iz Mađarske, sastav Erdőfű je skrenuo pažnju izuzetnim albumima objavljenim u protekle tri godine, koncertima i vrlo posećenim tanchaz-večerima, a nedavno je nominovan za nagradu „Najbolja nova grupa Evrope”, po izboru predstavnika nekoliko festivala okupljenih oko projekta „UpBeat”. Još iskusniji, a u svetskim okvirima mnogo poznatiji jeste poljski sastav Janusz Prusinowsky Kompania, koji na sličan način pristupa folklornoj tradiciji, autentično i osvežavajuće. Vođa sastava Januš Prušinovski jedan je od vodećih istraživača i promotera poljske izvorne muzike, ali i istaknuti violinista.

Kompaktan i ekskluzivan, program jedanaestog festivala „Todo Mundo” omogućiće domaćoj publici istinsko uživanje u koncertima vrhunskih, priznatih muzičara raznolikih umetničkih izraza.

Cena pojedinačne ulaznice iznosi 1.500 dinara za prvo veče (21. septembar) odnosno po 1.000 dinara za drugo i treće veče (22. i 23. septembar). Cena festivalskog kompleta iznosi 3.000 dinara. Za prvo veče, pojedinačne ulaznice je moguće kupiti u Zappa Baru (Kralja Petra 41) i preko sajta Tickets.rs, dok je komplet, kao i pojedinačne ulaznice za drugo i treće veče moguće nabaviti isključivo preko sajta Tickets.rs. Ulaznice se mogu kupiti i na samom ulazu, pre početka svake večeri.

Organizator festivala „Todo Mundo” je Udruženje „Ring Ring” u saradnji sa Muzičkim informativnim centrom Srbije. Festival su podržali: Ministarstvo kulture, Grad Beograd, Sounds of Europe/Kreativna Evropa, Ambasada Španije, Collegium Hungaricum Beograd, Austrijski kulturni forum, Instytut Adama Mickiewicza i RTS/Radio Beograd 3.

Naslovna fotografija: Kiss Diuara

Članak Od pustinjskog bluza do flamenka se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Njegov hrapavi glas i hiperdistorzirani klavir čine opasnu, zapaljivu kombinaciju. Kada se na to doda pijanistička umešnost, bespoštedno unošenje u samu svirku i mešanje raznih žanrova (rok, bluz, pank, soul, gospel), dobar provod je zagarantovan. 

Prvi od poznatijih bendova u kojima se pojavio bili su „The Immortal Lee County Killers” po čijem je raspadu formirao „Black Diamond Heavies” 2004. godine, trio u kojem su pored njega na električnom klaviru i vokalu bili još gitarista, i bubnjar. Gitarista Mark „Porkchop” Holder 2006. napušta bend i to preostale 2/3 navodi da se zamisle kako da nastave dalje, gde donose potpuno ispravnu odluku – bez gitare. Do tada je bilo dvočlanih bendova, ali uvek se radilo o gitari i bubnjevima, a sa novom postavom Black Diamond Heavies su uveli i novi trenutak u formaciji rokenrol grupe: električni klavir/vokal + bubnjevi.

U toj postavi snimaju dva studijska i jedan live album (sve za Alive Records) i postaju jedna od najtraženijih američkih garažnih atrakcija do kraja prve decenije 21. veka, svirajući širom SAD, Evrope i Australije.

Pored matičnog, Džejms Leg svira svoj instrument i peva u „Cut In The Hill Gang”, još jednom važnom američkom garage/blues/punk sastavu nastalom na pepelu „Soledad Brothers”.

Po raspadu „Black Diamond Heavies” (2009.) Leg radi na prvom solo albumu „Solitary Pleasure“ (opet renomirani Alive Records, 2011.) koji prolazi zapaženo među poklonicima „Black Diamond Heavies” i ljubiteljima svih podžanrova garažnog rokenrola. 

Od 2012. sa kolegama sa Alive Records etikete, „Left Lane Cruiser”, snima album „Painkillers“. Deset blues obrada (od Roberta Džonsona do Rolling Stonesa) odsviranih i otpevanih na srčani, garage/blues način kako se i očekivalo od ove super-grupe, učinili su da se ploča na kraju 2012. nađe visoko kotirana na dobrom broju garage/rock/blues lista.

U septembru 2015. Leg je objavio drugi solo album za Alive Records pod nazivom „Below The Belt”. 

„Blood On The Keys” izlazi 2016. takođe za Alive Records i predtstavlja remek-delo šefa električnog klavira koji pod njegovim prstima zvuči kao Hendriksova gitara. Leg istražuje kroz različite stilove od očekivanog pulsirajućeg bugivugija i garaž rok momenata za headbanging, do soula sporog tempa i usputnom stankom u možda najveći hit do sada, St. Michel Shuffle sa sve violinama, orkestrom i vidnim tragovima istočno-evropske romske muzike.

Ulaznice će biti dostupne na vratima kluba CK13, na dan koncerta, po ceni od 1000 dinara.

Naslovna fotografija: Marko Ristić

Članak Američki muzičar Džejms Leg nastupiće u Novom Sadu se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Ovim opusom grupa Lira Vega zatvara poglavlje ekranizacija pesama sa albuma Duhovi (LampshadeMedia, 2015) i zaokružuje priču istog. 

Po rečima članova benda:

„Idealno vreme je za pesmu koja se zove Bluz. Čeka nas teška zima, u strepnji i izolovanosti, a pesma predstavlja život koji je za trenutak stavljen na stranu. Spot i pesma pozivaju da se zastane, živi polako, da se priznaju svakovrsne emocije, da se kroz život jednom krene bez naočara za vid, da se perspektive zamute, i shvati da je sve prolazno, relativno, izmaglica i bluz…”

Vladimir Đorđević i Zoja Borovčanin, koji čine bend Lira Vega, vredno rade na novom projektu pod nazivom Posledice rada, a koji će nositi 16 pesama.  Album očekujemo na  proleće 2021. godine.  

Članak Novi video spot Bluz grupe Lira Vega se pojavljuje prvo na Oblakoder.