LP Duo će na koncertu predstaviti izbor muzike sa albuma „Duality”, „Dead Sea”, projekta „LP Duo plays Quantum Music”, muziku domaćih kompozitora koji su pisali za njih  kao i primenjenu muziku komponovanu za pozorište, film i TV.

Od 2004. godine, pijanisti, kompozitori i inovatori, Sonja Lončar i Andrija Pavlović, poznati u svetu muzike kao LP Duo, eksperimentišu sa beskrajnim mogućnostima sviranja na dva klavira i razvijaju nov pristup klavirskoj muzici. Brišući granice između žanrova, postali su jedan od najautentičnijih muzičkih sastava, izvodeći gotovo kompletan repertoar za dva klavira kao i svoju autorsku muziku. Doktorirali su na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu, a Konzertexamen studije završili na Visokoj školi za muziku i pozorište u Roštoku (Nemačka). Dobitnici su više od 30 internacionalnih nagrada, a 2008. godine proglašeni su jednim od 8 najboljih klavirskih dua na najvećem svetskom takmičenju Dranoff Miami Two Pianos (Majami, Florida).

Nastupali su a najvećim festivalima i u koncertnim dvoranama kao što su Karnegi hol u Njujorku, Kenedi centar u Vašingtonu, festival Ars Electronica Linc, festival Sonar Barselona, Meguro Persimmon Hall Tokio, Music in Pyeong Chang, Južna Koreja, Concertgebouw Amsterdam, kao i na turnejama širom Evrope, SAD-a i Azije.

Do sada su objavili 12 albuma za izdavačke kuće Universal Music, Donemus, Helikon records i Sweet Sensation. Neki od njihovih snimaka našli su se i u izboru renomirane izdavačke kuće Deutsche Grammophon.

Komponuju primenjenu muziku za pozorište, film, TV. Jedan od njihovih alter ega je projekat LP Elektro, dok Andrija Pavlović stvara i pod imenom Andy Pavlov.

Sonja i Andrija su koautori i lideri umetničkog i naučnog projekta Quantum Music (2015-), koji ima za cilj da istraži vezu između muzike i nauke (www.quantummusic.org). Poslednjih godina razvijaju potpuno nov instrument – DUALITY hibridni klavir. Dodavanjem posebnog hardvera, povezuju akustični klavir sa računarom, te uspevaju da lako manipulišu bilo kojim digitalnim zvukom, svetlom ili videom, spajajući svetove akustičnog i digitalnog (https://www.lpduo.com/duality/).

Sonja Lončar je vanredni profesor na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu, dok je Andrija Pavlović docent na odseku za Scenski dizajn Fakulteta tehničkih nauka u Novom Sadu.

,,Putnici su bili spremni za ukrcavanje.

Dvoje od njih, među mnogima,

u potrazi za smislom,

stajali su na palubi broda

posmatrajući kako se debeli konopci

polako oslobađaju sa doka

i kako brod polako napušta poznatu luku“

LP Duo, Sonja Lončar i Andrija Pavlović.

Karte u prodaji na https://new.gigstix.com/event/lp-duo-novi-sad-12-decembar-2024/ po promotivnoj ceni od 1000 din nakon čega će cena karte iznositi 1400 i 1800 din.

Članak LP Duo najavio koncert u Novom Sadu se pojavljuje prvo na Oblakoder.

LP Duo će u okviru Kaleidoskopa kulture premijerno predstaviti nove originalne autorske kompozicije koje su nastale u okviru umetničko-naučnog projekta Beyond Quantum Music, a tokom rezidencijalnog boravka na Tehničkom univerzitetu u Delftu (Holandija).

Sonja i Andrija su u ovom periodu imali priliku da sarađuju sa najistaknutijim kvantnim fizičarima i mirkobiolozima iz celog sveta, uključujući i naučnike sa univerziteta u Oksfordu i Kopenhagenu. Zvuke kvantnih kompjutera i pomeranja atoma publika će biti u prilici da čuje pod plaštom već prepoznatljivog muzičkog jezika koji će LP Duo izvesti na inovativnim instrumentima – Duality hibridnim klavirima. Radi se o projektu koji su Sonja i Andrija razvijali u okviru svoje istoimene kompanije u saradnji sa inženjerima ugledne američke firme HTEC a uz podršku Fonda za inovacionu delatnost. Projekat Beyond Quantum Music, je produžetak pionirskog evropskog projekta Quantum Music, započetog 2015. godine sa idejom istraživanja zvuka i muzike kvantnog sveta kroz dijalog i eksperimente muzičara, kvantnih fizičara i elektroinženjera. Nosilac projekta je Muzikološki Institut SANU.

Nakon Novog Sada, LP Duo će projekat predstaviti i na čuvenom festivalu Ars El-ektronica u Lincu, a potom i na koncertima u Beogradu i Holandiji.

LP Duo su u prethodne dve godine bili izuzetno inspirisani pa je nedavno objavljen i njihov novi album ,,Dead Sea” u izdanju najveće svetske izdavačke kuće za klasičnu muzike, Universal Music, čiji su Sonja i Andrija ekskluzivni artisti. Nakon albuma Duality (2019) i spajanja naizgled nespojivih svetova, Dead Sea je album koji nastaje i komunici-ra kroz dodir sa najfinijim unutrašnjim doživljajima i emocijama.

„Putnici pokušavaju da se vrate u tačku polaska, ali shvataju da je to nemoguće jer ih je samo putovanje već promenilo. “ LP Duo, Sonja Lončar i Andrija Pavlović, o albumu Dead Sea.

Naslovna fotografija: Laslo Antal

Članak LP Duo započeo koncertnu turneju se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Na albumu se nalaze kompozicije LP Dua, Ane Ćurčin i Milene Jančurić, Pavla Popova, Koste Jevtića, Andreja Negića, Dejana Ilijića, Endija Pavlova, Milice Predolac, Milice Tegeltije i Petra Pupića.

Objavljivanje ploče pomogao je Sokoj iz Fonda za materijalna davanja. Album je dostupan na svim digitalnim platformama i bandcampu izdavača, a ploča koja je objavljena u dve boje, crna i žuta (limitirano izdanje), moći će da se kupi u odabranim prodavnicama u Beogradu (Anti Shop, Beopolis) i preko PDV šopa u Zagrebu.

https://popdepression.bandcamp.com/album/various-artists-piano-sky-natural-selection
https://album.link/0nv8rrjjxxztc

Tokom četiri godine konkursa Klavirsko nebo napravljena je prava mala regionalna komuna ljubitelja klavira, klasične muzike/indie-klasike i eksperimenata. Rezultat svega su četiri kompilacije, 60 kompozicija, nešto manje od 4 sata nove muzike i 50 različitih autora iz Srbije, Crne Gore, Makedonije, Hrvatske i Bosne i Hercegovine.

Crtu povlače jednim specijalnim izdanjem, gramofonskom pločom i digitalnom kompilacijom Klavirsko nebo: Prirodna selekcija. „Prirodna selekcija” zato što su pesme za ovo izdanje birane tokom leta 2021. na Rajcu u polju maslačaka, a izbor je u nekom drugom okruženju svakako mogao da bude drugačiji.

Autor fotografija: Božidar V. Nedeljković

Izabranih 10 kompozicija na albumu su jedan subjektivni izbor pesama koje su stigle na konkurs od 2018. do 2021. godine, plus nekoliko ekskluzivnih snimaka: LP Duo je inspiracija i partner u ovoj avanturi od samog početka, a za „Prirodnu selekciju” priložili su svoju novu kompoziciju „Mayday! Mayday! Mayday!”, snimljenu na koncertu u Novom Sadu.

Andy Pavlov je reaktivirao jednu staru Ola Horhe kompoziciju („New Mexico”) i za ovu priliku obukao je u novo (klavirsko) odelo, dok je Pavle Popov – učesnik kompilacije Klavirsko nebo #1 – priložio potpuno novu kompoziciju „Amore”. Milica Tegeltija i Luka Ignjatović javnosti su se predstavili upravo na KN#1, a za ovu ploču izabrali su da ih reprezentuje raskošni „Vodopad”.

Od kompozicija sa konkursa tu su: Andrej Negić – Train of Thought (KN#3), Kosta Jevtić – Chiostro del Paradiso (KN#2), Dejan Ilijić – Space in the heart = heart in the Space (KN#2), Milica Predolac & Ana Vasić – Voz (KN#3), Petar Pupić – Blizu (KN#3) i Ana Ćurćin i Milena Jančurić – Košuta (KN#3). Mastering za vinil i digital uradio je Goran Antović, a dizajner omota je Bratislav Milenković.

Izdavanjem „Prirodne selekcije” završava se prvi ciklus konkursa Klavirsko nebo i prelazi u drugu fazu, gde je praktično poziv otvoren tokom cele godine. Samim time, pozivaju sve autore da nastave da šalju svoju muziku, pod istim uslovima kao i ranijih godina, a čim se stvori kritična masa zanimljive muzike – nova kompilacija će predstaviti šta se događa u svetu indie-klasike u našem okruženju.

Razni izvođači: Klavirsko nebo – Prirodna selekcija (2021/22)

1. Andrej Negić – Train of Thought 03:17

2. Kosta Jevtić – Chiostro del Paradiso 04:45

3. Andy Pavlov – New Mexico (piano version) 04:00

4. Dejan Ilijić – Space in the heart = heart in the Space 02:52

5. Milica Predolac & Ana Vasić – Voz 04:15

6. LP Duo – Mayday! Mayday! Mayday! (live) 04:06

7. Petar Pupić – Blizu 04:59

8. Ana Ćurčin – Košuta (ft. Milena Jančurić) 02:37

9. Pavle Popov – Amore 03:26

10. Milica Tegeltija & Luka Ignjatović – Vodopad 04:36

Članak Prirodna selekcija na gramofonskoj ploči za kraj Klavirskog neba se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Pogledajte propozicije konkursa koje se ne razlikuju previše u odnosu na Klavirsko nebo #3.

Ko može da učestvuje?

Svi koji su rođeni ili žive i rade u regionu – Srbiji, Hrvatskoj, Sloveniji, Makedoniji, Bosni i Hercegovini, Crnoj Gori ili još šire – na teritoriji Balkana – sa ili bez formalnog muzičkog obrazovanja. I ove godine dodelićemo nekoliko “wild card” pozivnica, ali konkurs i dalje ostaje u prvom planu.

Šta se očekuje od vas?

Da snimite i pošaljete svoju kompoziciji. U obzir dolaze samo kompozicije koje nisu zvanično objavljene – bez obzira da li je to na nosaču zvuka ili digitalno – i koje su nastale u poslednje dve godina, a da ste ih vi napisali ili bili koautor. Dužina kompozicije je ograničena na sedam minuta. Dozvoljeno je da isti autor pošalje više kompozicija. Šaljete nekompresovane fajlove – WAV ili AIFF (najmanje 16b/44.1kHz) – a uz kompoziciju priložite i kratku biografiju. Adresa na koju šaljete je popdepresija@gmail.com, a fajlove podignite na neki od servera (wetransfer.com, Mega, dropbox…).

Kakav je plan?

Do 15. avgusta 2021. godine primamo vaše radove. Posle tog roka napravićemo izbor kompozicija i na jesen kompilaciju objaviti digitalno i, ako bude interesovanja, na nekom od nosača zvuka (CD, vinil).

Koji su rokovi?

Kraj jula – 15.08.2021. godine označava kraj našeg konkursa i prijema radova.

Ko je do sada bio izabran na konkursu?

U finalni izbor na prva dva konkursa ušle su kompozicije čiji su autori: Jovana Backović, Stefan Simonović, Milica Tegeltija i Luka Ignjatović, Svetlana Govorković (Monamie), Ilija Ludvig, Ljubičice, Milica Predolac, Andrej Negić, Marko Marić, Veljko Nenadić, Tijana Mićović, Marija Živanov, Jan Nemeček, Pavle Popov, Vladislav Rac, Dušan Gajić, Ana Ćurčin, Nenad Jovanović, Andy Pavlov, Ana Anastasov, Kosta Jevtić, Vladia Mikićević, Dejan Ilijić, Ah Ahilej, Ivana Đukić, Dimitrije Beljanski, Relja Ilić, Alina Mahleani, Nikoleta Radulović, Iva Damjanovski, Petar Pupić, Lady K, wb41, Branimir Norac, Srđan Marinković, Petar Stevanović, Sana Garić, Ivan Šaravanja i Milan Petrović.

Ko vas poziva?

Pop Depresija u saradnji sa Kišobranom i uz podršku LP Dua.

Za one koji se sada prvi put uključuju u akciju, a podjednako su važni i oni koji slušaju muziku i prenose bitne informacije, baš kao i oni koji sviraju i kompononuju, evo je priča zašto Klavirsko nebo i šta nam je ideja…

Inspirisani muzikom koju stvaraju ili interpretiraju Nils Fram, Maks Rihter, Hauška, Olafur Arnalds, Lubomir Melnjik, Jan Tirsen, Piter Broderik, Majkl Prajs, LP Duo, Branka Parlić, Ansambl za drugu novu muziku, Tim Heker, Ilja Bešelvi… i pod velikom uticajem nasleđa Filipa Glasa i Erika Satija, krajem decembra 2017. godine pokrenuli smo akciju koja ima za cilj da u prvi plan izvuče srpske kompozitore za klavir i pijaniste da predstave svoju muziku, impovizacije, kolaže i osećanja. Posle dva uspešno održana konkursa, odlučili smo da iz Srbije izađemo u region!

Iako se smatra da je istorija klasične muzike u Srbiji relativno kratka, od rođenja prvog srpskog kompozitora Kornelija Stankovića do danas prošlo je nešto manje od 190 godina. Za sve to vreme dela srpskih autora izuzetno su slabo zastupljena na koncertima, a ništa manje ignorisanje domaćeg stvaralaštva pokazuju i muzički izdavači. “Klavirsko nebo” ima za cilj da predstavi autore XXI veka, koji su školovani na nasleđu Miloja Milojevića, Marka Tajčevića, Vasilija Mokranjca, Mihovila Logara, Stanojla Rajičića… i koji su klavirsku muziku zavoleli uz Miloša Petrovića, Natašu Bogojević, Aleksandra Šandorove i mnoge druge.

„Moderna klasika“ ili neoklasika je već godinama žanr koji se suptilno povezuje sa drugim srodnim ili manje srodnim muzičkim idejama. Kada žele da stave neke odrednice to rade „tagovima“: classical – neo-classical – ambient – modern classical – experimental – drone… Mi smo izabrali jedan mali segment, neoklasiku baziranu na klavirskoj muzici, da nju istaknemo i stavimo u regionalni kontekst, a za kraj ovog serijala proširili smo našu osnovnu ideju na sve instrumente.

YT plejliste ranijih konkursa su ovde, a pesme su dostupne na svim digitalnim platformama:

KN#3
https://www.youtube.com/watch?v=HN7WrAjnUpI&list=PLZ8aGg_v003zrRIKhdykU93PDxc8LCn6I

KN#2 
https://www.youtube.com/watch?v=2JJlIsO8mHI&list=PLZ8aGg_v003wdINGcImCRVUV2z1nRGGQ-

KN#1
https://www.youtube.com/watch?v=vt4HB52xB68&list=PLZ8aGg_v003xklRjw5XQNh2rzSPHQUM04

Klavirsko nebo UŽIVO koncert: https://www.youtube.com/watch?v=C3_X6mDpLR8

Članak Otvoren poziv za Klavirsko nebo #4 se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Konkurs je bio otvoren od 20. maja i trajao je sve do kraja jula 2020. godine. Poslato je ukupno 86 kompozicija koje su ispunjavale osnovne uslove, a prijavilo se 62 autora iz Srbije, Makedonije, Crne Gore i Hrvatske. Kao i u prethodnih godina konkurs je bio otvoren za sve, bez obzira na formalno muzičko obrazovanje i godine. Preslušavanje kompozicija bilo je anonimno, tj. naš žiri imao je samo broj i ime kompozicije i za svaku pesmu davao je ocene od 1 do 5. U žiriju su bili Branka Parlić, Ksenija Stevanović, Svetlana Đolović, Vladimir Skočajić i Ivan Lončarević. Na kraju, izabrano je 15 kompozicija, a minimalni broj poena s kojim je neka kompozicija ušla u finalni izbor bio je 17 (teoretski maksimum bio je 25). Pošto je ovo prvi put da je konkurs imao regionalni karakter, možda je bitno da se istakne da je u finalnom izboru bilo 11 autora iz Srbije, dvojica iz Hrvatske, jedna autorka iz Crne Gore i jedna iz Makedonije. Po treći put u finalnom izboru našle su se kompozicije Andreja Negića i Ane Ćurčin, dok su po drugi put u izboru bili radovi Milice Predolac i Petra Stevanovića. Žanrovski i ovoga puta granice su se formirale same: od ambijentalne neoklasike, preko mimimalizma i elektronike, do džezirano-filmske klavirske muzike. Imamo čast da vam predstavimo „Klavirsko nebo #3″!

01 Andrej Negić – Train of thought

02 Alina Mahleani – And The Wind Carries My Ashes

03 Ana Ćurčin ft. Milena Jančurić – Košuta

04 Nikoleta Radulović – Etar

05 Iva Damjanovski – Breath

06 Petar Pupić – Blizu

07 Lady K – Ideals

08 Milica Predolac & Ana Vasić – Voz

09 wb41 – Althea

10 Branimir Norac – Pogled u kutiju s kišom

11 Srđan Marinković – Beskrajna tuga

12 Petar Stevanović ft. Olga Petrović – Rush B

13 Sana Garić – Srna i klavir

14 Ivan Šaravanja – Na Mrežnici

15 Milan Petrović – In Love

Dizajn naslovne strane i ovoga puta delo je Bratislava Milenkovića, dok je finalni mastering uradio Filip Tančić.

Žiri „Klavirskog neba #3″

Branka Parlić, pijanistkinja i muzički pedagog

Ksenija Stevanović, muzikološkinja i urednica Radio Beograda 3

Svetlana Đolović, urednica Radio Aparata

Vladimir Skočajić Skoča, autor emisije Gistro FM i 

Ivan Lončarevič, Pop Depresija.

Prethodne kompilacije Klavirskog neba
[#1] https://popdepression.bandcamp.com/album/various-artists-piano-sky-klavirsko-nebo
[#2] https://popdepression.bandcamp.com/album/various-artists-piano-sky-2-klavirsko-nebo-2

Članak Objavljena kompilacija nove regionalne klavirske muzike Klavirsko nebo #3 se pojavljuje prvo na Oblakoder.

U subotu, 12. septembra, od 20 sati i 22 minuta, Korzo će pokloniti publici širom sveta koncert jednog od najboljih svetskih klavirskih dua – El Pi Duo na zvaničnom sajtu Kaleidoskopa kulture i Youtube stranici Novi Sad 2021, postavljajući nove okvire decentralzacije kulture, prelaskom sa nekadašnjeg novosadskog šetališta u onlajn svet, stvarajući tako i novu publiku.

Elegancija klasike, sloboda džeza i snaga rokenrola su sinonimi za muziku Sonje Lončar i Andrije Pavlovića, kojima je specijalno za Kaleidoskop kulture, bina bila Petrovaradinska tvrđava kod čuvenog sata. Tamo su, sa panoramom Novog Sada iza sebe, izveli jedinstvenu kombinaciju avangardne, elektronske, filmske, pozorišne i popularne muzike. Već 16 godina su Sonja i Andrija aktivni na muzičkoj sceni, ali i na polju pozorišne i vizuelne umetnosti. Svestrani muzičari iza sebe imaju mnogobrojne kompozicije za predstave Ateljea 212, Narodnog pozorišta, Jugoslovenskog dramskog pozorišta, BITEF teatra i drugih, kao i za popularne domaće serije „Jutro će promeniti sve”, „Dug moru” i „Žigosani u reketu”, a proglašeni su za jedan od najboljih svetskih klavirskih dua na najvećem svetskom takmičenju u Majamiju.

U nedelji izvođačke umetnosti, Kulturna stanica Eđšeg biće mesto održavanja drugog Omladinskog kantautorskog festivala, odnosno njegove završnice – koncerta finalista, 13. septembra, od 20 sati. Asocijacija gitarista Vojvodine pokrenula je prošle godine OKF sa željom da se promovišu mladi i neafirmisani kantautori od 16 do 26 godina, prvenstveno iz Novog Sada. Festival obuhvata četiri faze –  konkurs, radionice, takmičenje i na kraju, koncert finalista. Stručni žiri ove godine činili su Marko Šelić Marčelo, Nina Romić, Olivera Popović, Nemanja Nešić i Slavko Matić.

Dok je Eđšeg u nedelji izvođačke umetnosti okrenut mladim nadama, Kulturna stanica Svilara vraća se kulturnom nasleđu i korenima evropske barokne muzike u okviru festivala „Dani barokne muzike u Novom Sadu”, koji će osim istaknutih muzičara iz Srbije predstaviti i muzičare iz drugih zemalja. U utorak, 15. septembra, od 20 sati, nastupiće ansambl Musica Antiqua Neoplantensis, koji će nam predstaviti nemačku baroknu muziku.

Ples pod maskama, klasika i džez, a stigao je i Šekspir

KS Eđšeg u drugoj nedelji Kaleidoskopa kulture donosi i Četvrti međunarodni festival savremenog plesa Tanz Platz, 17. i 18. septembra, u produkciji Studentskog kulturnog centra Novi Sad. Ove godine predstaviće se četiri koprodukcije i umetnici iz Francuske, Norveške i Češke. Festival će obuhvatiti i novosadsku premijeru inkluzivnog plesnog filma „Pogled” u produkciji grupe „Hajde da… ”, kao i tribinu „Koreografisana kriza: kako pleše čovek sa maskom”.

Pored savremenog plesa, KS Eđšeg će biti i mesto koncerta Novosadskog gudačkog kvinteta, 14. septembra povodom desetog rođendana tog ansambla. Kvintet nastupa tokom treće večeri Festivala kamerne muzike, čiji je i osnivač.

KS Svilara, pored baroka, u nedelji izvođačke umetnosti nudi posetiocima i kvalitetan zvuk džeza i to u okviru Festival srpskog džeza, 17. septembra. NVO „Kovači kulture” pokrenula je festival sa glavnim zadatakom razvoja domaće džez scene i podrške lokalnim umetnicima, a ovog puta predstaviće muzičare iz Novog Sada – Dragon’s Fuel, Beograda – MING vokalni kvartet i Kanjiže – Kornel Kurina trio.

Pored muzike i plesa, izvođačka nedelja donosi programe i van grada, u Vili Čortanovci gde će se, sada već tradicionalno, održati 7. Šekspir festival, od 12. do 16. septembra. Festival će obuhvatiti predstave Narodnog pozorišta iz Niša, Šabačkog pozorišta, Kruševačkog pozorišta, Srpskog narodnog pozorišta i Nišvil džez teatar festivala.

Tokom trećeg Kaleidoskopa kulture poštuju se sve preporučene epidemiološke mere. Kontroliše se maksimalan broj posetilaca na događajima, što je trenutno 500 ljudi na otvorenom. Posetioci su u obavezi da nose zaštitne maske na svim događajima. Organizatori mole sve posetioce da se, radi očuvanja zdravlja i lepšeg i kvalitetnijeg uživanja u kulturnim sadržajima, pridržavaju svih mera.

Kaleidoskop kulture počeo je 4. septembra i traje do 9. oktobra. Nakon četiri dana svečanog otvaranja na prostoru nekadašnjeg Velikog Limana, o čemu možete čitati ovde, programi su predstavljeni širom Novog Sada. Satnicu i detaljne informacije o programima možete pronaći na zvaničnom sajtu Kaleidoskopa kulture.

Članak Onlajn koncert LP dua u okviru Kaleidoskopa kulture se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Prvog dana vikenda gosti KC Grada biće Mirko Ilić, grafički dizajner i ilustrator koji živi i radi u Njujorku, Sonja Lončar i Andrija Pavlović iz klavirskog LP Dua,  a čućemo i videti spotove benda Vizelj nastale u karantinu.  U subotu nas očekuje Luka Venezia aka Curses iz Berlina, sa DJ VR specijalom Breaking/News.

Između ostalog, Mirko Ilić će u emisiji govoriti o poslu, karijeri, ali i o svojim viđenjima novih vrednosti nakon koronskog perioda: “Ne da će se sve promeniti, već će vrlo malo stvari ostati po starom jer ovo je nova realnost”. Poznati dizajner često je i gost Beograda i Srbije gde je sarađivao na više projekata, više puta izlagao i održao brojna predavanja i razgovore na temu grafičkog dizajna. Osamdesetih je napustio Balkan i otišao u Ameriku, a u novoj emisiji govorio je i svojoj viziji budućnosti u Srbiji rekavši: “Kao što je netko rekao, i mrak se širi brzinom svjetlosti, povremeno se i svjetlost širi brzinom svjetlosti“.

Karijeru je počeo 1975. godine kao autor stripova u zagrebačkoj grupi Novi kvadrat, kada počinje da objavljuje i ilustracije u “Studentskom listu”, “Poletu”, “Pitanjima”, “Startu” i “Danasu”. U bivšoj Jugoslaviji i Evropi ilustrovao je i plakate, omote gramofonskih ploča i stripove, a 1986. preselio se u SAD. Radio je kao ilustrator za mnoge najznačajnije časopise i novine u SAD, gde je 1991. godine postao art direktor magazina “Time”, zadužen za internacionalno izdanje. Naredne godine postao je art direktor “New York Times Op-Ed pages”, a 1995. osnovao je Mirko Ilic Corp, studio za grafički dizajn, 3-D kompjutersku grafiku i titlove za film. Dobitnik je i brojnih nagrada, među kojima su Society of Illustrators, Society of Publication Designers, the Art Directors Club, I.D. Magazine, Print Magazine, Graphis, Society of Newspaper Design i druge. Koautor je nekolicine knjiga o dizajnu, uključujući Design of Dissent (s Miltonom Glejzerom), Genius Moves: 100 Icons of Graphic Design, Handwritten, the Anatomy of Design i Stop Think Go Do (sa Stivenom Helerom). Njegovi radovi su se pojavili u više od 200 knjiga i 500 časopisa.

Ilić je hrabro eksperimentisao i od samog početka nametnuo se beskompromisnim zalaganjem za rušenje normi u funkciji umetnosti. Još 80-tih godina stekao je kultni status u kulturnoj javnosti bivše Jugoslavije, a pre pet godina dobio je još jedno priznanje nakon što je njujorški muzej MoMA otkupio 38 njegovih radova i uvrstio ih u svoju stalnu zbirku.

Sonja Lončar i Andrija Pavlović iz sastava LP Duo govoriće o spajanju futurizma i prošlosti, ali i o inspiraciji za stvaranje u doba izolacije. “Umetnost ne prestaje, čak ni tokom ovih stanja”, kaže Sonja Lončar. “Inspiracije ima, ima vremena za kreativu, nije ovo jedino vanredno vreme koje smo preživeli u našim životima, tako da nam i to daje neko iskustvo,ali mislim da je ovo vreme dragoceno za inače sve ono što ne postižemo,da malo raščistimo neke stvari, da sagledamo sebe i oko sebe i da vidimo, kao da smo dobili neki gratis period uz svu ovu sekiraciju”, dodaje Andrija Pavlović. Pričaće nam i o novom albumu Dualnost, o nastupu u Južnoj Koreji, o utiscima koje nose sa koncerta u beogradskom Narodnom pozorištu, održanom samo nekoliko dana pre uvođenja vanrednog stanja. Čućemo i njihove vizije budućnosti u vremenu ispred nas: “Neverovatno je koliko su se civilizacije lako brisale i nestajale. Mislim da mi toga nismo svesni i da stalno mislimo da ćemo ostati ovde zauvek i da smo kao homo sapiensi najpametniji, a onda se pojavi neki virus i odjednom cela planeta stane i ne možemo da se sastavimo. Volela bih da postanemo svesniji toga da smo deo nekog sistema a ne vladari”.

Bend Vizelj u novoj emisiji predstaviće spotove snimljene u izolaciji. Ovoga puta specifični prepoznatljivi zvuk, i, kako mnogi kažu, mešavina svih mogućih žanrova od bluza i fanka do panka, dolazi iz karantinskih uslova.

U subotu se virtuelno, nakon premijernog oktobarskog nastupa u Kulturnom centru Grad, vraća Luka Venezia aka Curses, Njujorčanin baziran u Berlinu i jedan od favorita sa etikete Jeniifer Cardini, i donosi VR DJ set specijal iz svog berlinskog studija. Očekuje nas i kratki intervju o trenutnoj situaciji, budućnosti, a čućemo i koja nova izdanja priprema u sklopu svoje izdavačke kuće Ombra INTL.  Njegov zvuk karakteriše velika energičnost, spajanje rokenrola i mračnog diska, uz psihodelične synth repeticije i ritmove, a sve u jedinstvenom mix-u italo-acid punka osamdesetih.

#AloneTogether, jedinstvena online platforma, program je posvećen promociji umetnosti i kulture. Kako su kultura i umetnost nezaustavljive i u vremenima različitih kriza, kroz razgovore sa cenjenim umetnicima i stvaraocima iz raznih gradova i iz raznih oblasti stvaralaštva, Kulturni centar Grad pokušaće da sagleda našu zajedničku budućnost – svakog vikenda u isto vreme na KC Grad kanalima.

Prethodne emisije serijala #AloneTogether pogledajte ovde.

Projekat su podržali Serbia Creates / Srbija Stvara, Ambasada Republike Nemačke u Beogradu i Hemofarm Fondacija.

Linkovi ka zvaničnim eventima: https://www.facebook.com/events/596475977660922/

https://www.facebook.com/events/2067420023394202

Članak Vikend uz #AloneTogether: LP duo, Mirko Ilić, Vizelj i Curses se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Nemoguće je pričati o najvećim svetskim alhemičarima kada je u pitanju muzika, a da ne pomenemo i one naše. Uz zvuke magičnog LP Dua, ispratićemo sunce prvog festivalskog dana, u petak 14. juna. LP Duo čine Sonja Lončar i Andrija Pavlović. Oboje su višestruko nagrađivani pijanisti, kompozitori i inovatori na polju savremene i elektronske muzike. Elegancija klasike, sloboda džeza i snaga rokenrola su sinonimi za njihovu muziku. Nastupali su širom sveta u koncertnim dvoranama poput Carnegi Hall, Njujork, Kennedy Center, Vašington, NUS Singapore, Royal Danish Opera & Theater, Kopenhagen, itd. Jedni su od pokretača internacionalnog, umetničko-naučnog projekta ,,Kvantna muzika”. Projekat ,,Kvantna muzika” ima za cilj da se šira publika upozna sa filozofijom i idejama kvantne fizike, ali i da se istrovremeno istraže akustična svojstva zvuka koji se pojavljuje u eksperimentima u kvantnim laboratorijama. Povezujući akustične klavire sa kompjuterima te stvarajući jedinstven zvuk koji spaja prošlost, sadašnjost i budućnost, kroz ovaj projekat, u saradnji sa elektroinženjerima, kreiran je i novi inovativni instrument, hibridni klavir. Kada se ne bave kreiranjem potpuno novih instrumenata, LP duo komponuje muziku za pozorište, TV, film a u okviru alter ega LP Elektro, stvaraju potpuno novu, retro-elektronsku muziku.

Kraj vikenda, u nedelju, 16. juna, do zalaska sunca publiku na Dev9t vodiće GRAHAM CANDY. Ovaj umetnik iz Novog Zelanda se 2013. godine preselio u Berlin kako bi tamo počeo svoju muzičku karijeru. Prvu saradnju imao je sa nemačkim DJem i producentom All Farbenom na singlu “She Moves” koji je brzinom svetlosti stekao ogromnu popularnost. Zatim je sarađivao sa izvođačima kao što su Parov Stelar, Robin Schulz i Deepend, što mu je obezbedilo mnoge sledbenike u Evropi, ali i u Americi gde je sa singlom “Sunce” dospeo na sam vrh elektronskih top lista. Nastupao je na Lollapalooza, Glastonbury i Sziget festivalima, a dok kruzira po svetskim i evropskim binama, paralelno piše i muziku za druge izvođače.

Ponedeljak ne može biti loš, ako se na njegovom zalasku čuju zvuci elektro pop atrakcije BOB MOSES. Ovi dečaci iz Vankuvera, sreli su se ne tako davne 2012. godine u Bruklinu i odlučili da se malo poigraju sa muzikom i našim umovima. Malo vremena im je trebalo da osvoje srca onih koji vole intimne klupske svirke i da istovremeno budu na najvećim festivalskim binama. Iza sebe imaju dva albuma, gomilu dobrih kritika i nastupe na svim većim svetskim festivalima. Na listi festivala na kojima su nastupali nalaze se Coachella, Lollapalooza, Burning Man i Sonar, a od juna će na toj listi biti i Dev9t! Njihov debi album Days Gone By odlukuje slojevitost u emocijama, sirova snaga i upečatljivi stihovi. Pesma sa ovog albuma Tearing me up bila je hit na top listama alternativnih radio stanica i donela im čak dve Grammy nominacije. Tragajući za savršenom formulom, sa drugim albumom Battle Lines evoluirali su, od isključivo klupskog, do izrazito kompleksnog zvuka. Iako su ceo album snimili u studiju, finalni oblik dali su mu kroz live izvođenja i interakciju sa svojom publikom. Bob Moses stižu u Ciglanu u ponedeljak, 17. juna, a podržaće ih Jan Kinčl & Regis Kattie, Marko Milosavljević i Akioki. Nijedan ponedeljak neće biti bolji od tog! 

Dan posle, u utorak, 18. juna, zalazak sunca će biti dočekan uz jednog od najpoznatijih alhemičara dance muzike i svetski poznatog producenta iz San Franciska. BEHROUZ NAZARI dolazi da zapali Dev9t svojim proverenim formulama! Ovo je prilika da se đuska uz miks najrazličitijih žanrova iz Pure Behrouz palete. Kroz svoju bogatu muzičku karijeru Behrouz je uspeo da svoje DJ setove izdigne na potpuno novi nivo kreirajući Pure Behrouz koncept. Za razliku od uobičajenih praksi DJeva, koje podrazumevaju unapred pripremljen dvosatni set koji vrte sa svog lap topa, Pure Behrouz koncept stvara čistu ljubav pred očima svoje publike. Ručno birajući vinile koje je godinama sakupljao, Nazari ostavlja sve prisutne bez daha.Ljudi koji su ga slušali uživo kažu da su imali osećaj kao da prisustvuju gigovima nekoliko različitih DJeva tokom jedne večeri. Putovanje koje čeka publiku sigurno će biti neponovljiva avantura o kojoj će se dugo pričati!

Na talasu te priče u sredu, 19. juna nastupiće još jedan svestrani muzički genije – Steffen Linck aka MONOLINK. On je ujedno je i kantautor i producent elektronske muzike. Iako ove dve stvari verovatno zvuče nespojivo, njegova muzika upravo dokazuje suprotno. Monolink na licu mesta osnovu pesme uradi na gitari, pa je onda obogaćuje udaraljkama, semplovima i vokalnim delovima, najčešće snimljenim tokom jam sessiona. Bogatstvo njegovog stvaralaštva je u tome što se nikada nije posvetio isključivo jednom stilu, već je u konstantnom prožimanju i fuziji. Pored DJinga, Steffen je i član nekoliko bendova, a njegovi nastupi su do sada izazvali euforiju na Fusion, Fuchsbau i 3000 ° Festivalu.

Četvrtak, 20. jun, rezervisan je izraelski elektronski indie dvojac RED AXES. Inspiraciju pronalaze u disco, house, garage rock, post-punk, psychedelic rock i techno zvuku, a svojim jedinstvenim pristupom elektronici, Red Axes širi horizonte i briše granice između plesne i alternativne muzike. Smatraju ih predvodnicima novog talasa koji meša svirku i klabing. Njihov originalni zvuk proizvod je rokenrol pristupa DJ-ingu i live nastupima. Mnogi ih svrstavaju u kategoriju post-punk benda, dok za drugu publiku važe za DJ tandem čiji setovi raspamećuju vodeće klubove i festivale, nazivajući ih fenomenom svetske scene, koji ukazuje da postoji budućnost van house i techno standarda. Objavili su na desetine singlova, remiksa i EP-jeva, dva albuma i osnovali su izdavačku kuću pod nazivom Garzen Records. Njihova muzika s razlogom je sastavni deo setova najpoznatijih DJ-eva širom sveta. Nastupali su na svim vodećim festivalima, od Amsterdam Dance Event-a, preko Glastonbury-ja, pa sve do Burning Man-a, a naša publika imala je prilike da ih sluša na NSNS stejdžu EXIT festivala, kao u beogradskoj techno katedrali – Drugstore-u. Uz Red Axes će ove godine na Dev9t goreti domaće snage MKDSL, CHORBIKA, BANDA PANDA i BRAK.

Prodaja ulaznica počinje u ponedeljak 27. maja i vršiće se putem prodanih mreža Gigstix i Tickets, kao i online putem njihovih sajtova.

VIŠE OD 1000 UMETNIKA SE PRIJAVILO NA DEV9T KONKURS

Podsećamo, DEV9T, interaktivni umetnički događaj jedinstven u regionu, biće održan u Staroj Ciglani u Beogradu od 14. do 22. juna! Kao i prethodnih godina, pod sloganom „STVARAJ DALJE”, DEV9T će objediniti sve vrste umetnosti i pokrenuti slobodne umove da stvore paralelnu, kreativnu stvarnost.  Ovogodišnje DEV9T izdanje biće obeleženo temom ALHEMIJA, za koju je vizual radio Aleksa Gajić, i tim povodom je bio raspisan konkurs i pozvani svi kreativci da, kroz svoje stvaranje, pokažu šta je ALHEMIJA za njih. Da bi bili deo DEV9T, svi zainteresovani trebalo je da pripreme dela iz jedne od devet umetničkih sfera, među kojima su muzika, književnost, slikarstvo, vajarstvo, arhitektura, ples, fotografija, film i strip. Osim dela inspirisanih temom Alhemija, umetnici su mogli da pošalju i predloge koji se slažu uz opštu temu DEV9T.  Koncept događaja podrazumeva da će na DEV9T biti izložena dela svih prijavljenih, a kao i prethodnih godina, posetioci su dobrodošli da stvaraju na samom događaju. Preko 1000 prijavljenih umetničkih radova pristiglih na konkurs će i ove godine naći svoje mesto u Ciglani.

O DEV9T

*DEV9T je umetnička kolonija, galerija, plesni podijum, koncertni prostor, kafana, skejt park, igralište za decu i odrasle, gradilište, škola, art market, motivator kreativnosti. DEV9T želi da inspiriše, pokreće, izvlači umetnost iz pojedinaca i ekipa, izbaci iz zone komfora i da motiviše zainteresovane da zakorače i da unesu sebe u svet oko sebe. Na DEV9T su svi dobrodošli!

Već pet godina pod sloganom „STVARAJ DALJE”, DEV9T ima misiju podsticanja kreativnosti kod svih ljudi. Do sada je više od 3000 umetnika prikazalo svoje radove na ovoj manifestaciji, a pošto DEV9T podstiče stvaralaštvo na licu mesta, organizovano je i više od 150 radionica. Posetioci su uživali na desetinama koncerata i žurki, među kojima se izdvajaju koncerti hip-hop rejv senzacije DIE ANTWOORD, kao i po prvi put realizovan zajednički nastup techno začetnika JUANA ATKINSA i BEOGRADSKOG SIMFONIJSKOG ORKESTRA, pod dirigentskom palicom Emina Džijana. Na događaju redovno nastupa i plejada domaćih izvođača. DEV9T se može pohvaliti i produkcijom zapažene predstave “Kralj Ibi” u režiji Gorana Jevtića, kao i izložbama radova legendarnog Maxima (The Prodigy) i Connor Brothers-a.

Članak Zalasci sunca na DEV9T uz posebne muzičke goste se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Klavirsko nebo je projekat posvećen novoj klavirskoj muzici Srbije, koji su pre godinu dana pokrenuli Pop Depresija i Kišobran u saradnji sa LP Duom. Inspirisani muzikom koju stvaraju ili interpretiraju Nils Fram, Maks Rihter, Hauška, Olafur Arnalds, Lubomir Melnik, Jan Tirsen, Piter Broderik, Majkl Prajs, LP Duo, Branka Parlić, Tim Heker, Ilja Bešelvi… i pod velikom uticajem nasleđa Filipa Glasa i Erika Satija, pokrenuli su akciju koja je imala za cilj da na površinu izvuče srpske kompozitore za solo klavir i pijaniste da predstave svoju muziku, impovizacije, kolaže i osećanja. Poslednjih dana 2017. godine raspisali su konkurs Klavirsko nebo i pozvali kompozitore iz Srbije da pošalju svoje nove radove napisane za klavir. Krajem septembra ove godine objavljena je komilacija “Klavirsko nebo: Nova muzika kompozitora iz Srbije” na kojoj se nalazi 17 kompozicija koje na najbolji način prenose duh ovog vremena i značaj koji klavir ima u savremenoj muzici XXI veka. Kako bismo vam što bolje predstavili ovaj projekat, razgovarali smo sa Ivanom Lončarevićem ispred Pop Depresije.

Fotografija: Andrea Vajda Bauk

Kako ste došli na ideju za konkurs klavirsko nebo?

Poslednje 3-4 godine pre većine koncerata koje organizujem puštam album “Piano Nights” grupe Bohren & Der Club of Gore. Reakcije su uglavom bile pozitivne, a meni je to pomoglo da shvatim kako pretežno rokenrol publika reaguje kada je u koncert uvedeš na malo drugačiji način. Zanimljivo je da to isto rade i Pearl Jam – pre svakog njihovog koncerta, poslednja numera koja se emituje sa razglasa, kao neki intro, jeste “Metamorphosis 2” Philipa Glassa. Nekako u isto vreme počeo sam da pravim mikstejpove nove klavirske muzike. Do danas ih je 12. Vremenom sam u te “Piano Night mikseve” počeo da ubacujem i kompozicije domaćih autora i sledeći korak je nekako bio logičan: da sami ponudimo izbor nove klavirske muzike za koji smatramo da je specifičan.

Zašto baš kompozicije za klavir?

Harfa još nije postala dostupna svima na način na koji je to klavir 🙂 Šalim se, klavir za mene ima neku posebnu moć. Kroz ceo život prolaziš i ložiš se na gitaru, ali klavir je magična sprava. Način na koji se zvuk stvara, složenost mehanizma i jednostavnost pokreta, mogućnosti koje pruža kako da se “moduje”, pa onda efekat koji zvuk iz klavira izaziva. Sećam se prva dva CD-a koja sam kupio pre par miliona godina – “Born in the USA” Brusa Springstina i Ivo Pogorelić koji svira Šopena.

Kako će se ovaj projekat dalje razvijati?

Za koji dan objavićemo CD i raspisati novi konkurs. Organizovaćemo promocije Klavirskog neba po Srbiji. Plan je da napravimo zajednicu koja će moći da pomogne kompozitorima i pijanistima oko svega za šta im je pomoć potrebna, a mi možemo nešto da učinimo.

Koliki broj kompozicija se nalazi na projektu i ko su sve učesnici?

U finalni izbor je ušlo 17 kompozicija, autori su Jovana Backović, Stefan Simonović, Milica Tegeltija i Luka Ignjatović, Svetlana Govorković (Monamie), Ilija Ludvig, Petar Stevanović (Ljubičice), Milica Predolac, Andrej Negić, Marko Marić, Veljko Nenadić, Tijana Mićović, Marija Živanov, Jan Nemeček, Pavle Popov, Vladislav Rac, Dušan Gajić i Ana Ćurčin.

Kakve su bile prijave za konkurs i kako ste procenili ko će se naći na kompilaciji, a ko ne?

Na konkurs je stiglo više od 70 kompozicija, a neki uži izbor su, uz mene, napravili Svetlana Đolović (Radio Aparat) i Andrija Pavlović i Sonja Lončar (LP Duo). Moja ideja je bila da napravim kompilaciju/mikstejp koja će moći da se sluša u kontinuitetu. Morao sam da prilagodim tu ideju na razne načine da bi mogla da funkcioniše. Drugi limitirajući faktor bila je dužina CD-a, tako da je na kraju “Klavirsko nebo” svedeno na 64 minuta. Odgovornost i kritike za finalni izbor snosim sam, a pohvale svi zajedno.

Kakva je klavirska scena u Srbiji? A kakva kada govorimo o neoklasici baziranoj na klavirskoj muzici?

Za one koji žele da prate i slušaju – zanimljiva i uzbudljiva. U nekoj bliskoj budućnosti klavirske albume sa autorskim kompozicijama će objaviti Dejan Ilijić (EYOT), Andrija Pavlović (LP Duo), Pavle Popov… uz nekoliko zaista neverovatnih pijanista zbog kojih smo počastvovai što žive i nastupaju u Srbiji – Branka Parlić pre svih – baš je uzbudljivo vreme pred nama. Što se klasične muzike i autora u širem smislu tiče, maštam o mladim ljudima koji će biti talentovani kao Ljubica Marić, Aleksandra Vrebalov, Isidora Žebeljan, Nataša Bogojević, Miloš Petrović… Mislim da sam negde video da će uskoro biti reizdata Petrovićeva “Istorija Vizantije” – voleo bih da tome bude dat značaj kakvo to delo zaslužuje.

Da li ima prostora za nastupe? I da li je publika zainteresovana?

Svakako da je utisak drugačiji kada je “pravi” klavir taj na kome se svira. Ali u današnje vreme sve može da bude prostor za sviranje, a i električni klaviri su sasvim prihvatljiva opcija. Ne mislim da je publika manje zainteresovana za klasičnu muziku u odnosu na neku drugu vrstu muzike. Mislim da je sve pitanje procene kome se obraćate i na koji način.

Kakvi su utisci generalno što se tiče konkursa – kakve su bile reakcije javnosti, muzičara i mladih koji su se prijavili?

Oduševljen sam kompozicijama koje su stigle i prilikom da uopšte mogu da pravim izbor u skladu sa svojim snovima i pričom koju sam hteo da ispričam kroz muziku. Reakcije javnosti su do sada bile izuzetno pozitivne, muzičari, i mladi i stariji, koji su se prijavili su bili izuzetni profesionalni, uz entuzijazam koji je preduslov da ova ideja uopšte može da se izgura na pravi način.

Tizer za Klavirsko nebo možete čuti ovde:

Celu kompilaciju možete poslušati putem ovog linka.

Oblakoder je razgovarao i sa nekoliko mladih muzičara i kompozitora, čije su kompozicije deo Klavirskog neba. Predstavljamo vam Pavla Popova, o kome je Oblakoder već pisao, kao i MIlicu Tegeltiju i Milicu Predolac.

Pavle Popov, 28 godina, Osnovne studije teorije muzike i kontrabas, trenutno na Master studijama na odseku jazz kontrabas

Fotografija: Srđan Veljović

Šta je bilo inspiracija za tvoju kompoziciju?

Kompozicija “Japanski Vrt” je jedna od retkih ideja za koju sam od početka imao konkretnu viziju kako treba da zvuči. Ona govori o jednom zamišljenom mestu, gde je život spor i jednostavan, o jednom malom vrtu sa potokom, negde u Japanu.

Da li inače pišeš kompozicije za  klavir? Da li si se ranije oprobao u komponovanju?

Komponovanje je nešto čime se bavim svakodnevno, ne samo na klaviru, već i na još nekoliko instrumenata, kao i kompjuterskim manipulacijama zvuka.

Da li se baviš muzikom i da li imaš želju da se u budućnosti baviš klavirskom ili klasičnom muzikom?

Muzika je moj život, ona je za mene suština, naravno da ću nastaviti da se bavim.

Kako doživljavaš muzičku scenu Srbije?

Teško je govoriti o muzičkoj sceni, a pogotovo umetničkoj u Srbiji. Moja muzika je autorska i specifična u izrazu, pa samim tim zahteva veću pažnju publike i upućenost u nove umetničke tokove, a takvu vrstu publike je moguće očekivati u kulturnim institucijama, koje su moj prvi izbor za održavanje nastupa.

Milica Tegeltija, 29 godina, FMU

Šta je bilo inspiracija za tvoju kompoziciju?

Inspiracija za kompoziciju “Pavana” dolazila je sa više strana. Prvi impuls došao je iz emotivnog stanja u kojem sam se u tom trenutku nalazila. U to vreme sam dosta slušala muziku Morisa Ravela što je sigurno imalo uticaja. Kompozicija “Pavana” je originalno zamišljena za dva klavira i posvećena jedinstvenom sastavu LP Duo. Dovoljno je bilo da maštam o tome kako oni to sviraju i ideje su same navirale i letele kao kokice na vrelom ulju ☺.

Konkurs “Klavirsko nebo” davao je mogućnost uključivanja još nekog instrumenta pored klavira, pa sam imala dobar “izgovor” da pozovem na saradnju jednog od vodećih muzičara sa domaće jazz scene, saksofonistu Luku Ignjatovića. Kad bih ja inače svirala s njim? Šalu na stranu, njemu se na sreću zaista svidela muzika koju pravim, tako da smo pored “Pavane” snimili i kompoziciju “Cassiopeia”, a uskoro ćemo snimiti još jednu koju sam nazvala “Vodopad”.

Da li inače pišeš kompozicije za  klavir? Da li si se ranije oprobala u komponovanju? 

Nedavno sam objavila svoje prvo autorsko izdanje klavirskih kompozicija pod nazivom “Igra” koje se može čuti i preuzeti na bandcamp-u.

Da li se baviš muzikom i da li imaš želju da se u budućnosti baviš klavirskom ili klasičnom muzikom?

Bavljenje muzikom je moj poziv, a muzička škola gde predajem moja utopija.

Kako doživljavaš muzičku scenu Srbije?

Muzička scena Srbije je toliko bogata, toliko pasioniranih muzičara poznajem. Ono što je potrebno, to je više ljudi koji će imati viziju, okupiti muzičare oko neke ideje, snimiti ih kvalitetno, objaviti to i inicirati dobre stvari.

Milica Predolac, 28 godina, Master – klavira na FMU u Beogradu

Šta je bilo inspiracija za tvoju kompoziciju?

Delo je inspirisano fiktivnim likom Varvarom koji sam razvijala dok sam komponovala, a ona se, kao i svi, na svom usamljeničkom putu kroz stepu suočava sa svim onim stvarima koje te snađu kad si sam i rešen da pobeđuješ.

Da li inače pišeš kompozicije za  klavir? Da li si se ranije oprobala u komponovanju? 

Varvara je prvo delo koje sam zapisala, to jest, prvo (meni) ozbiljno delo.

Da li se baviš muzikom i da li imaš želju da se u budućnosti baviš klavirskom ili klasičnom muzikom?

Bavim se muzikom s obzirom da sam pijanista i kada komponujem ne ograničavam se na neki specifičan žanr, već od znanja i inspiracije koje imam napravim nešto sebi svojstveno.

Kako doživljavaš muzičku scenu Srbije?

Klasična ( u najširem smislu) muzička scena u Srbiji naravno nije dovoljno cenjena, ali sve više se mladim (i starim) kompozitorima i muzičarima pruža prilika da svoje umeće predstave na festivalima, konkursima i slično.

Članak Klavirsko nebo: nova klavirska muzika Srbije se pojavljuje prvo na Oblakoder.