Na koncertima će biti predstavljena nova postavka benda, ali i trilogija albuma – Tarot Funk, Cosmic Disco i Voodoo Beat! Aktuelni album Voodoo Beat, koji bend već godinu dana aktivno promoviše nastupima na najvećim festivalima i u klubovima širom regiona, nosi prepoznatljiv egzotični i orijentalni zvuk nemanje. Ovog puta, bend spaja naizgled nespojive world music žanrove u tropsko-mediteranski plesni vrtlog, kreiranu za publiku željnu vrelih afro-kolumbijskih ritmova, karipskog duba i tropske egzotike.

Uz Luku Šipetića, Lauru Matijašević i Anu Kovačić, bend je, na talasu kreativne energije koju su doneli novi članovi Laura Tandarić i Đuro Dobranić, letnje mesece proveo na regionalnim festivalima u Sloveniji i na Jadranskoj obali, a trenutno su na jesenjoj turneji.

„Ovi nastupi su za nas prilika da ovu godinu zaokružimo na najbolji mogući način – kroz energiju koju delimo s publikom i kroz muziku koja nas povezuje. Jedva čekamo da sve ono što smo stvarali podelimo uživo i pružimo ljudima nezaboravno iskustvo,“ kaže frontmen nemanje, Luka Šipetić, povodom predstojećih koncerata.

nemanja je projekat autora i muzičara Luke Šipetića, koji se široj javnosti prvi put predstavio 2019. godine svojim albumom Tarot Funk. Spoj plesnog istočnjačkog i anatolijskog funka, prožet simbolikom tarota, zaintrigirao je publiku, ali i kritiku. Ubrzo je nastao bend koji je brzo privukao pažnju regionalne scene, dok je album osvojio regionalne, ali i evropske muzičke liste, potvrđujući da jedinstveni muzički stil nemanje ne poznaje granice.

Intrigantni spoj različitih stilova world music-a i konceptualne tematike obavijene mistikom nastavlja se i na drugom albumu Cosmic Disco, inspirisanom Tibetanskom knjigom mrtvih i naizgled nespojivim pravcima poput kumbije, tajlandskog funka i afro-funka. Najnoviji album, Voodoo Beat, donosi specifičnu konceptualnu priču – reinterpretaciju poznatog mita o Orfeju i Euridiki, uz suptilne aluzije na dva kultna filma, Orfej (Jean Cocteau, 1950) i Crni Orfej (Marcel Camus, 1959). Ovaj album predstavlja savršeno gradivo za ljubitelje konceptualnih albuma u alternativnim žanrovima.

Naslovna fotografija: Gordan Svilar

Članak Pulsko-zagrebačka indie psy-rock senzacija nemanja dolazi u Novi Sad, Skoplje i Podgoricu se pojavljuje prvo na Oblakoder.

nemanja je globalni psych bend čiji članovi dolaze iz Pule i Zagreba. Njihova muzika inspirisana je afro-kolumbijskim, turskim i tajlandskim zvucima, kao i world muzikom iz 70-ih godina. Projekat predvodi Luka Šipetić, a bend je poznat po tri studijska albuma: Tarot Funk, Cosmic Disco i Voodoo Beat. Trenutno promovišu svoj treći album Voodoo Beat, koji spaja afro-kolumbijske ritmove, karipske dub zvuke i tropsku egzotiku, a inspirisan je antičkim mitom o Orfeju i Euridici. Na turneji obilaze Beograd, Kragujevac, Osijek i Budimpeštu.

Bend aktivno nastupa od juna 2019. godine, a od tada su, uprkos pandemiji, nastupali širom regiona, kao i na prestižnom ESNS festivalu u Holandiji i showcase festivalima u regionu (MENT, SHIP), kao i na festivalima kao što su INmusic festival i Arsenal. Renomirane muzičke publikacije i kritičari širom regiona jednoglasno su smestili „Tarot Funk”, „Cosmic Disco” i „Voodoo Beat” na sam vrh lista najboljih albuma regiona za 2019., 2020. i 2023. godinu, a često su se našli i na godišnjim top listama muzičkih portala iz Srbije, BiH, Slovenije, Nemačke, Francuske i Ujedinjenog Kraljevstva.

Članovi live benda su Ana Kovačić (saksofon, sintisajzer), Laura Matijašević (bas), Danilo Dobrić (bubnjevi), Laura Tandarić (perkusije, vokal) i Luka Šipetić (gitara i vokal).

Članak Bend nemanja stiže u Kragujevac se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Nakon što su svojim poslednjim albumom Voodoo Beat zatvorili svoju Ezoteričnu trilogiju, pulsko-zagrebački global beat bend nemanja vraća se pred beogradsku publiku i to po prvi put u Zappa bazi, u četvrtak, 17. oktobra, gde će, godinu dana nakon poslednjeg beogradskog koncerta predstaviti svoju novu postavu benda, ali i svoju trilogiju albuma – „Tarot Funk”, „Cosmic Disco” i „Voodoo Beat”!

Aktuelni album „Voodoo Beat”, kojeg bend u poslednjih godinu dana aktivno promoviše nastupima na svim većim festivalima i klubovima u regiji, nosi već specifični egzotični i orijentalni zvuk nemanje koji spaja naizgled nespojive world music žanrove u, ovaj put, intrigantnu tropsko-mediteransku plesnu bombu namenjenu da zadovolji publiku u željnu intrigantnih vrućih afro-kolumbijski ritmova, karipskog daba i tropske egzotike.

Uz Luku Šipetića, Lauru Matijašević i Anu Kovačić, bend je na talasu kreativne energije koje su doneli novi članovi Laura Tandarić i Đuro Dobranić, letnje mesece proveo na regionalnim festivalima u Sloveniji i na Jadranskoj obali, a uoči svirke u Beogradu bend najavljuje i novu klupsku turneju.

„Svirke u Beogradu su poseban happening koji se ne zaboravlja tako lako! Pozivam sve da ne propuste gig – postava je nova, materijal je fresh, neke nove stvari su u pripremi! Obećavam vam da za sobom ostavljamo znojne zidove klubova i smajl koji nećete skidati s lica danima”- poručio je frontman benda Luka Šipetić.

Uz beogradsku Zappa bazu, bend nemanja u sklopu svoje turneje za sada najavljuje i nastupe u SKC-u Kragujevac 18. oktobra, osječkom Oxygen klubu 19. oktobra, te u Podgorici, Skoplju i Novom Sadu u novembru.

nemanja je projekt autora i muzičara Luke Šipetića koji se široj javnosti prvi put predstavio 2019. svojim albumom „Tarot Funk”. Spoj plesnog istočnjačkog i anatolijskog funka okupan simbolikom tarota zaintrigirao je publiku, ali i kritiku. Ubrzo je lansiran bend koji je brzo zaokupio pažnju regionalne scene, dok je album poharao regionalne, ali i evropske muzičke liste, čime je potvrdio da nemanjin specifični muzički stil ne poznaje granice.

Intrigantan melting pot raznih world music stilova i konceptualne tematike obavijene misticizmom nastavio se i na drugom albumu „Cosmic Disco” pod uticajem Tibetanske knjige mrtvih i naizgled nespojivih stilova poput cumbije, tajlandskog funka i afro-funka dok poslednji album „Voodoo Beat” donosi za sobom specifičnu konceptualnu priču – reinterpretacija poznatog mita o Orfeju i Euridiki, uz suptilne aluzije na dva kultna filma „Orfej”; (Jean Cocteau, 1950.) i „Crni Orfej” (Marcel Camus, 1959.), te pruža savršeno gradivo za one koji uživaju u konceptualnim albumima u alternativnim žanrovima.

Naslovna fotografija: Gordan Svilar

Članak Bend nemanja ponovo u Beogradu se pojavljuje prvo na Oblakoder.

O predstojećim nastupima i svemu onome što nam je ovo novo vudu egzotično putovanje donelo, razgovarali smo sa Lukom.

Šta nam novo donosi Voodoo Beat?

Luka Šipetić: Recimo da je Voodoo Beat posljednje poglavlje osobnog putovanja samospoznaje koje je popraćeno obrascima kolektivnog nesvjesnog, koje je rezoniralo sa mnom u tom trenutku mog života – tarot kartama, tibetanskoj knjizi mrtvih i, u konačnici – mitovima. Ta tri albuma su sve što želim prenijeti ljudima, to je sva buka i bijes koja je u mojoj glavi. Sad mogu odahnut, bar na tren.

Otkud taj naziv?

Naziv je nastao 2019, tokom snimanja prvog albuma, Tarot Funk. U glavi mi je bila ideja o tri albuma koji će se zvati Tarot Funk, Cosmic Disco i Voodoo Beat koji prate priču o smrti i „uskrsnuću“ lika nemanje. Otprilike sam znao kakav zvuk želim na svakom albumu, a imao sam kostur ideje i umjetničkog jezika kojim želim govoriti, no njih sam kroz svako snimanje dorađivao i „popravljao“. Dozvolio sam si ponekad da čak i malo odlutam od koncepta – čisto da razbijem samonametnute okove. Bilo je i zamišljeno da će ta tri albuma činiti svojevrsnu „Ezoteričnu trilogiju“, spajati daleku glazbu s još daljim idejama, no nisam htio to previše često spominjati da se ne ureknem i onda fasujem.

Koliko dugo je trajao i kako je tekao proces rada na ovom ostvarenju?

Tekao je u nekoj borbi koju sam imao sa svojom vizijom rada, konstrukcijom i rekonstrukcijom. Bilo je tu puno razgovora koje sam vodio sam sa sobom što želim i kako i najbitnije – zašto. Album sam ozbiljnije krenuo raditi u listopadu 2022, makar su neke pjesme nastale i 2020, a stao sam početkom lipnja. Nisam bio zadovoljan time, tako da sam prvu verziju albuma izbrisao, potom sam ga opet krenuo snimati… te sam ga opet obrisao. Bio je to neki proces u kojem sam tražio najčistiji izraz za ono što želim reći. Tako da realno, slušatelj ispred sebe ima Voodoo Beat 3.3 verziju, zato se i sve odužilo. Za finiširanje moram istaknuti pomoć Dominika Kisića, koji je složio master i pomogao u procesu miksa, njegovo uho davalo mi je dozu utjehe.

Kaver albuma je radio Dino Santaleze, šta on simboliše?

Jest, on je ujedno napravio i kavere za preostala izdanja. Kaver predstavlja Dininu verziju pojmova koji su u mojoj glavi –  naša suradnja funkcionira tako da mu ja opišem album i on vizualizira moje riječi. Meni je iskreno to predivno, kad netko osjeti i vidi glazbu bez da je čuje. To vam dovoljno govori koliko je Dino vrhunski umjetnik.

Rekao si da je album inspirisan filmovima Orfej i Crni Orfej, da li to znači da bi ovaj album bio savršen saundtrek za ova dva ostvarenja? Ukoliko ne, kako zamišljaš film kom bi ovaj album bio odličan saundtrek?

Mislim da ne bi bio baš savršen soundtrack za ta dva naslova, recimo da su ti filmovi bili neka vrsta odskočne daske. Oba filma su me inspirirala svojim interpretacijama mita, te su mi te verzije pomogle da dođem do svoje verzije koja će biti povezana sa poslednja dva albuma. Posebno su bili inspirirativnii vizualno – Orfej svojim nadrealizmom, a Crni Orfej svojom vibrantnom kinematografijom. Tako da sam na temelju ta dva filma, u glavi snimao neki svoj film dok sam istovremeno radio glazbu. Tako da bi bilo super napisati scenarij prema sva tri albuma, proširiti već postojeće koncepte i snimiti filmove jer realno –soundtrack je tu i čeka.

Zašto si baš singlove Korzika, Noćni leptiri i Opasne igre odabrao za singlove koji će najaviti album?

Noćni Leptiri su prva stvar koju sam napravio za album gdje mi je kliklo– e, to je to, želim dublje istražiti takav smjer i zvuk. Korzika mi je bila zanimljiv spoj tropa, mediterana i bliskog istoka koja u konačnici funkcionira dosta „pop“, čak i više nego što bi na „papiru“ trebalo, dok su Opasne Igre svojevrsni leftfield moment – bilo je zabavno staviti naglasak na nju i zbuniti ekipu. Meni osobno je za nemanju teško izabrati singlove, pošto je to projekt koji diskografski funkcionira na ideji umjetničkog izražaja – tu je album = singl. Treba se pročitat cijela knjiga, a ne samo jedno poglavlje.

Koja pesma ti je lični favorit do sada?

Noćni Leptiri, ima sve što treba: mistiku, noć, beat i seksepil.

Pesma Euridikin ples je kaver pesme kambožijske pevačice Pen Ran, ko su još bili muzički utciaji na ovom izdanju?

Utjecaji su definitivno bili južnoamerički pravci poput champete, cumbie, tu se mogu izdvojiti bendovi poput Son Palenque ili Abelarda Carbana, ali i pristupa u puštanju glazbe kakvu imaju artisti koji se kriju iza raznih pico soundsystema. Opet, dok sam ga radio, zamišljao sam: kako bi bilo da dub izvođači poput Augustus Pabla ili King Tubby-a rade tropikaliju? Mogao bih isto istaknuti zapadnjičku elektronsku glazbu ranih 70-ih koju su primjerice izvodili Jean-Jacques Perrey, White Noise ili Raymond Scott. Uglavnom, kod mene je uvijek riječ o melting pot-u svega što sam ikad poslušao uz neobične korelacije prema svemu i svačemu.

Kako bi opisao ovo trodelno putovanje od prvog do poslednjeg albuma onima koji će tek da se upuste u slušanje i otkriju nemanju?

0% reality, 50% sex, 100% vibes, 150% my madness & 200% pure fucking fun!

Da li će i Voodoo Beat imati svoje vinil izdanje i zašto ti je generalno važno da tvoja izdanja imaju i vinile?

Ja se nadam, makar želim prvo vidjeti kako ljudi reagiraju na album, koncertno ga predstaviti i onda se upustiti u tu avanturu. Iako i sada upita za vinil već ima podosta, vjerujem da ćemo u nekom trenutku otvoriti preorder i nadam se da ćemo ih i ispuniti. Lijepo je držati svoj vinil u rukama. Meni je i dan – danas nerealno da glazbu koju snimam u svojoj sobi, u jednom trenu fizički držim u rukama i ljudi je žele u svojoj kolekciji i DJ-i je znaju zavrtit u svojim setovima. Meni je to, uz privilegiju da mogu svirati uživo ljudima, potpuni uspjeh! Sve što dođe nakon toga je samo plus za zalaganje na satu.

Prvi sledeći nastup ti je na Velvet festivalu, pa ćeš nastupati na Lastovu i u okviru SHIP festivala, koliko su ti bitni manji regionalni festivali i da li imaš neki poseban odnos prema njima u odnosu na ostale prostore gde sviraš ili ne?

Regionalni festivali takvog tipa dali su nam šansu od naših samih live početaka sredinom 2019, pa su nam definitivno dragi, jer je i dobra atmosfera oko njih pošto ih rade – a i okupljaju zanesenu ekipu istomišljenika koje interesira što imaš za reći. A i ruku na srce, nekako se zbog svog zvuka dobro uklapamo u vajb ljetnih festivala. Ali koliko god su festivali ok, solo klupski koncerti omogućuju malo bolju komunikaciju s publikom i ostvarivanje stage production-a kakvog smo zamislili. No, u konačnici se sve svodi na isto – sviraš svaki koncert kao da su to tvoje poslednje sekunde na planeti i dok ne zadobiješ pažnju svih koji brbljaju kod šanka. Teška je to borba, ali moraš udarat tvdo, nema labavo!

Koji je savršeni ambijent i trenutak za slušanje ovog albuma?

Gdje god da jeste –  znači odmah i sad!

Fotografije: Marina Uzelac

Članak Zaronite u tropski vudu ritam uz novi album benda nemanja se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Ovih 13 izvođača su nam se najviše vrteli u plejerima u prethodnih 180 dana, a vi slobodno dodajte još nekoga koga smo zaboravili. Pesme su, naravno, poređane abecednim redom, a za drugačiji poredak sačekaćete kraj godine.

Astrid – Kostarika

Ranije je bilo nekako normalno da, kad nazovete pesmu po nekoj ostrvskoj državi u karipskom delu sveta, ta ista pesma bude lagana, letnja, sa ritmovima koji odgovaraju njenom imenu. Da li je globalno zagrevanje učinilo svoje i za muzičku industriju, ne znam, ali pesma Kostarika ne zvuči kao da dolazi odatle, već je napucana masnim gruvom i određenim misticizmom koji više odgovara kakvom Bristolu. Astrid radi već nekoliko godina, ali sa ovom pesmom smo rešili da je dobro upamtimo, kao i da pevušimo ono iz refrena – i ti, i ja i Kostarika…

Funk Shui – Magla

Momke iz Makedonije smo skoro intervjuisali, a i tad smo rekli kako je njihovo dugosvirajuće izdanje Nikogaš Pak verovatno nešto najbolje što smo slušali na jezicima naroda i narodnosti u proteklim nedeljama. Ipak, najveći hitovi sa albuma su singlovi iz prethodnih godina, ali ni Magla nije za bacanje. Pesma potpuno očišćena od funk uticaja, sa kojom se svrstavaju u prvi red indie rok muzičke scene, upotpunjena i sjajnim apstraktnim nadrealnim spotom, momci u nekoliko minuta objašnjavaju zašto jednostavno morate da ih slušate.

Idem – Par puta godišnje

Porto Morto možda nema odgovarajuću pesmu iz ove godine koju bismo mogli da pomenemo, ali je zato uvaženi član ove ekipe, Antun Aleksa, koji se predstavlja kao Idem, rešio da izbaci nešto svoje i drugačije, mimo otkačene ekipe sa kućama na glavi. Sama pesma je dosta drugačija od onoga što Idem radi sa matičnim bendom, mnogo više je pop i na tragu gitara devedesetih, tako da će je prihvatiti i starija ekipa kojoj se sve novo gadi, ali opet – i mladi koji će prepoznati sve one probleme u tekstovima koji ih se tiču. 

Joker Out – Carpe Diem

Voleli je ili ne, Evrovizija ovde i dalje diktira tempo popularnosti mainstream pop muzike Srbije i regiona, u kojoj određeni izvođač može da pokupi i deo kolača slave, koji mu se ne pruža u ostatku godine. Pravi pobednici ove godine sa ovih prostora (ne računajući Let 3, koji su odavno afirmisani) jesu Joker Out, mladi Slovenci, kojima je Srbija dala douze points. Daleka braća od tetke naših Buč Kesidija su, zvukom, stasom i energijom začas osvojili ove prostore, i tek će rasti njihova popularnost.

Klinika Denisa Kataneca – Srećko iz zemlje Trećeg svijeta

Najtoplija priča iz 2023. godine dolazi iz Klinike Denisa Kataneca i sa albuma Kao Zla kor, o čoveku koji čeka svog psa, kog je usvojio iz Srbije, ali kako je nastupila korona, tako su stigli i administrativni problemi, koji su se gomilali i gomilali, što je uzrokovalo to da pas čeka mesecima na svog čoveka. A čovek je čekao samo ono što u njemu vidi pas, kako kaže tekst. Vrhunac storytelling-a za 2023. i to ne samo za ovaj region, i ne samo za one koji imaju svoje dlakave prijatelje na povocu pored sebe.

Litl Itali – Halo

Iz Zagreba 2023. godine, stiže trip hop pesma na tragu 1993. godine, u kojoj se spajaju Portishead, Twin Peaks, ali i kultni film iz osamdesetih, Ritam Zločina. Ivan Šćapec, vođa benda Seine, u svom novom izdanju pravi sumornu klackalicu emocija, koja je toliko retro da se u konačnom proizvodu postavlja kao nešto najmodernije sa ovih prostora. Pravi sleeper hit koji zaslužuje više pregleda i slušanja.

Lelee – Nestaješ

Bend Lelee, što zbog državljanstva svojih članova (od Slovenije do Makedonije), što zbog samog zvuka, izgleda kao da se Jugoslavija nikad nije raspala, već da je jaka scena osamdesetih sa ovog podneblja nastavila da se širi i razvija sa svim mogućim uticajima moderne muzike sveta. Pesma Nestaješ sa svojim neparnim ritmovima, ali i čudnovatim melodijama koje lelujaju između psihodelije i etna, upravo možda i najbolje pokazuje kako ovaj bend treba, i kako želimo da zvuči.

Lakiko – Ovce

Tamo gde se ozbiljna muzika etno usmerenja sreće sa pop sentimentom i alternativom, tamo živi i radi Lakiko. Kako slušamo muziku ove Sarajke, tako je sve više volimo i sve više nam se otkriva, pa tamo gde je na početku bio samo ranjivi glas i violončelo, nakon petnaest slušanja nastaje orkestar i setna harmonija. Pesme su duboko političke, i svakim novim slušanjem ćete zacementirati novu sliku sebi pred očima. Nije za svakodnevno konzumiranje, ali ne mora sve da bude spotify flavour of the month.

Macha Ravel – Tango

Muha nam se pre neku godinu prvi put ukazala na hip-hop/rnb sceni regiona, iako je imala ovo savršeno „kršteno“ ime koje joj stoji u ličnoj karti, a koje je u startu trebalo da koristi kao umetničko. Danas, kao Macha Ravel, predstavlja svoju viziju modernog rnb-a, koji čeka da ga otkrije mnogo veća količina ljudi od ovog našeg padavičarskog dela sveta, a kuća kao što je Bassivity će u tome svakako pomoći. Tango, kao večna inspiracija mnogih muzičara, i ovde se pokazao kao pravi pogodak.

nemanja – Korzika

Verovatno najrasplesaniji orkestar sa ovih prostora, koji svih 365 dana u godini uspeva svojim zvukom da isporuči leto. I trećim albumom su pokazali da nisu u stanju da štucnu, sapletu se i naprave grešku, već da samo voze kroz predele tropske muzike raznih meridijana. Sa prvim singlom su nas odveli u diskoteku Korzike, u kojoj ljudi sa vrlo malo odeće i džin-tonikom u ruci plešu do jutra.

Noviot Pochetok – Crno-Belo/Black-White

U trenutku kada je underground punk u svetu prihvatila hipsterska publika, imamo situaciju da do skoro podrumski bendovi, poput Turnstile ili Soul Glo slušaju sva kul bruklinska deca sveta, lepo je da se i na Balkanu pojavljuju odgovori. Noviot Pochetok je dovoljno old school da mu niko ništa ne zameri, a dovoljno moderan i iz ove godine da ga too cool 4 school deca prihvate i slušaju na svojim mobilnim telefonima u skejt parkovima širom regije. A Crno-Belo je prava himna od koje treba da krenete, ako niste čuli za njih.

Svemirko & Peki Pele – Nosi me na duši

Gotovo smo ceo tekst uspeli da napišemo bez pominjanja izdavačke kuće Više manje zauvjek, i onda, evo skoro pred kraj, dueta koji je obradovao sve fanove indie disco popa sa one strane Drine. Svemirko se približio zvuku koji je lansirao Peki Peleta u orbitu pre koju godinu i napravio letnji hit usred zime. Očigledno su dva momka iza ove pesme probudili najbolje jedan u drugome, tako da nemamo ništa protiv da odrade i celo zajedničko dugosvirajuće izdanje. Jako dugo smo nosili ovu pesmu na duši, pomalo zaboravili na nju, pa evo sad ide odličan period kada bi joj se valjalo vratiti još jedanput.

Vojko V – Tour Life

Za neke je genije, neki ne mogu da ga smisle. Neki uživaju u njegovoj stend ap hip-hop komediji, a neki umiru od krindža kad ga čuju. Vojko je izbacio svoj drugi album, Dvojko, imao hitove, imao i par promašaja, međutim, ono što je retko ko uspeo da ospori  je poslednja stvar sa albuma, od celih 20 minuta, koji predstavljaju audio zapis njegove prethodne turneje i (lažnog) freestyle-a koji je izvodio u svakom mestu koji je posetio. Kada slušate ovu pesmu, prvo pomislite „gde je krenuo, bre, ovaj“ i „je l’ on normalan“, ali negde oko šestog ili sedmog minuta, počinjete da shvatate da prisustvujete nečemu apsolutno nesvakidašnjem, što će zauvek ostati upisano u istoriju muzike ovdašnjih naroda.

Članak Najbolje regionalne pesme prve polovine 2023. godine se pojavljuje prvo na Oblakoder.

nemanja, pulsko-zagrebački psych bend predvođen Lukom Šipetićem, u novoj pesmi Opasne igre donosi spoj left-field pop uticaja s karipskim ritmovima koji se protežu kroz ostatak albuma uz video spot koji je režirao i animirao dugogodišnji saradnik benda Dino Santaleza iz benda Pridjevi.

„Pjesma „Opasne igre” zatvara album Voodoo Beat, koji je inspiriran antičkim mitom o Orfeju i Euridici ali uz drugačiju interpretaciju. Narativno gledano, na posljednjem albumu Cosmic Disco nemanja je zapeo u zagrobnom životu, a na Voodoo Beatu donosimo priču u kojoj voodoo svećenica silazi u podzemlje kako bi izvela nemanju u svijet živih. No, kao i u pravom mitu ima tu svega – ljubavi, tragedije, čak i Sotone…kroz prizmu tropical voodoo i Afro-Colombian ritmova”, izjavio je Luka Šipetić.

Muziku i tekst potpisuje Luka Šipetić, aranžman i produkciju potpisuju Luka Čapeta, Jerko Jurin, Luka Šipetić i Tomislav Šušak – koji ujedno potpisuje miks i mastering singla.

„Voodoo Beat posljednji je album iz svojevrsne „Ezoterične trilogije” koju zaokružuju Tarot Funk, Cosmic Disco i Voodoo Beat, stoga je fer da zadnji singl prije objave bude i zadnja stvar na albumu – Opasne igre. Sama pjesma predstavlja rasplet cijelog junakovog putovanja nemanje, a do konačnog raspleta – pričekajte 15. maja kad izlazi album, izjavio je Luka Šipetić.

Svoje egzotične i plesne zvukove Luka će podeliti uz pomoć benda kojeg čine i Matej Perić, Karlo Lugarić, Laura Matijašević i Ana Kovačić na Velvet festivalu i na Festivalu lastovo-Otok glazbe, dok će se zagrebačka i regionalna promocija albuma dogoditi na jesen.

Članak Bend nemanja predstavlja spot za pesmu Opasne igre se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Album Tarot Funk imao je koncept prikaza nemanjine ego smrti kroz značenje tarot karti, Cosmic Disco je kroz Tibetansku knjigu mrtvih prikazao njegov zagrobni život, a koncept iza Voodoo Beata je ritual obuzimanja duhom. Celi album je ritual putem kojeg svaka osoba može prizvati i dozvoliti da je obuzme duh nemanje – i tako sama postati „nemanja”. 

„Kako na novom albumu dominira borba između mojih persona, Korzika se nametnula kao savršen uvod u nadolazeći kaos budući da pjesma sama po sebi pokušava pomiriti dvije različite obale – mediteransku i karipsku. I dok je sljedeći album utopljen u Afro-Caribbean grooveu, Korzika više naginje na post disco & dance – s okusom Mediterana i mirisom tropa. Kako ovaj album zatvara ezoteričnu trilogiju koja je započela s Tarot Funkom, vrijedi je zatvoriti u stilu – veselo i plesno!“, ističe Luka Šipetić, autor i vođa benda.

Svoje egzotične i plesne zvukove Luka će podijeliti uz pomoć benda kojeg čine i Matej Perić, Karlo Lugarić, Laura Matijašević i Ana Kovačić. Spot Korzika režirala je Noemi Ribić, promo fotografije napravila je Marina Uzelac, a za stajling je zaslužna dizajnerka Ira Rumora.

U toku je proces miksanja novog albuma Voodoo Beat koji bi trebao izaći krajem juna, a prethodiće mu još jedan singl. Zvuk devet novih pesama naslanja se na uticaje Mediterana primetnih u prethodnom albumu te uvodi istraživanje muzičkog nasljeđa Kariba. nemanja će predstaviti album na nekoliko festivalskih svirki ovog leta, među njima i na Velvet Festivalu na Krku, dok će se zagrebačka i regionalna promocija albuma dogoditi na jesen.

Spot i pesma dostupni su na YouTube-u, Bandcamp-u i Spotify.

Članak Bend nemanja vraća se nakon tri godine i novim singlom najavljuje album se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Muziku i tekst, kao i produkciju potpisuje Luka Šipetić, dok pesmu prati video spot kog potpisuje dugogodišnji saradnik benda, multimedijalni umetnik Branimir Štivić (Ḍĭe Zoone). Pesmu prati i ilustracija kojom nemanja započinje saradnju sa jednim od najznačajnijih imena savremenog stripa, strip umetnikom Zoranom Janjetovom.

„Singl „Noćni Leptiri“ najavljuje novi album, ali i stilski i konceptualni zaokret u glazbi benda. Nakon disca i funka na red dolazi zvuk koji se čuje u snovima, sanjivi mediteran, balearic ritmove i tropske noći kada se misli ne kreću od uha do uha i kad prostor oko nas možemo sagledati širom zatvorenim očima“, poručuju iz benda.

Članak Novi singl kvinteta nemanja – zaokret u zvuku koji najavljuje novi album se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Tarot Funk, pa Cosmic Disco – dva albuma koja su jedan za drugim potpuno osvojila publiku, ali i mnoge muzičke kritičare, pa se tako njihov izvođač, hrvatski bend nemanja, našao na velikom broju top listi u poslednje tri godine. Oba albuma su konceptualna, pa je tako instrumentalni Tarot Funk omaž zvuku tajlandskog fanka, afro-fanka, anatolijskog (turskog) roka 70-ih i kambodžanskog psycho roka 60-ih, a sve pesme napisane su za posebno odabrane tarot karte. Nasuprot tome Cosmic Rock je muzički odgovor na Tibetansku knjigu mrtvih i inspirisan je diskotekama 70-ih, Chica Cumbijom, jugoslavenskim fankom i afrobeat-om.

Iza ove psihodelične senzacije stoji muzičar Luka Šipetić, ali sa njim nastupaju i sadašnji članovi benda Matej Perić (bubnjevi), Karlo Lugarić (udaraljke), Laura Matijašević (bas) i Ana Kovačić (saksofon, sintisajzer). Bend će u petak, 4. marta, nastupiti u prostoru Kvake 22, a već sledeći dan putuju za Novi Sad gde će publika imati prilike da ih čuje u KC Labu.

O srpskoj mini turneji, albumima, inspiraciji i tarotu razgovarali smo sa frontmenom Lukom Šipetićem.

Tarot Funk i Cosmic Disco su nazivi vaših albuma – da li više volite fank ili disko?

U poslednje vrijeme najviše volim lovers rock.

Na albumu Tarot Funk svaka pesma nosi naziv neke tarot karte. Šta te inspiriše u tarotu?

Inspirišu me arhetipske slike i individualni simbolizam prikazan u kartama na koje naše nesvesno od pamtiveka reagira.. Tarot može biti svojevrsno ogledalo našeg nesvjesnog, a takav intuitivan pristup zna biti jako inspirirajuć kad se radi muzika.

Veruješ li u tarot?

Jednako koliko i on veruje u mene.

Cosmic Disco je inspirisan Tibetskom Knjigom mrtvih i predstavlja, kako kažete, nemanjin put pre trenutka ponovnog rođenja? Objasni nam malo detaljnije šta to tačno podrazumeva?

Tarot Funk predstavja nemanjin pad, svojevrsni psihički i ego slom pojedinca čija je priča ispiričana kroz odabrane karte. Ovisno o karti i njenoj simbolici, ali i pjesmi, sluušatelj sam gradi naraciju ovisno i o svojem životnom ili trenutnom iskustvu. Cosmic Disco nastavlja taj put. Iako je Tibetanska knjiga mrtvih puna strašnih fantazmagoričnih priča sama smrt, (govorimo o duhovnoj, metafizičkoj smrti) ne bi trebala biti strašni čin. To je za mene promjena i sazrijevanje. Čovjek prolazi kroz „male smrti“ i promjene svakodnevno, stoga je glazba veselija, senzualnija i pomalo dionizijska.

Primetno je da stvari koje stvarate imaju određene koncepte i predstavljaju celine. Koliko ti je to bitno?

Bitno je, meni je tako lakše kontekstualizirati svijet i moje mesto u tom koordinatnom sistemu konfuzije.

U vašoj muzici se čuju različiti uticaji, a i sami navodite različite žanrove kao inspiraciju s tim u vezi izdvoj mi:

Album svih vremena?

Hamid Al Shaeri – The SLAM! Years: 1983-1988

Pesmu svih vremena?

Kyoko Koizumi – Kyon Kyon

Pesmu za ples?

Pat And Pats – Tobago

Najbolji filmski saundtrek?

Stelvio Cipriani – Femina Ridens

Pesma Terra Magica ima u sebi motiv pesme Disco Dancer Kiki Gyana. Zašto? Da li lično voliš tu stvar?

Svaka stvar na albumu uzima motive na kojima gradi novu priču-poput halucinacija u bardo stadijima gdje se stvari iz svjesnog zivota preminule osobe pretvaraju u nove fantazije. Sami albumi su tako derivacije raznih postoječih žanrova, svojevrsni hommage meni dragim stvarima.

Kako bi izgledao film za koji bi vi stvarali muziku?

S elementima magijskog realizma i nadrealnosti. Ukoliko je netko pronašao svoj film u opisu, javite se.

U Srbiji veliki broj ljudi misli kako naziv benda zapravo predstavlja ime Nemanja, a ipak su u pitanju neimanja određenih stvari. Kako je došlo do tog naziva?

Zato što sam htio da zagrepčani misle da sam dio BG scene pa da pohrle na konc kao i uvijek kad dolazi netko iz Beograda, a istovremeno kad BG scena skuži da je neki Hrvat dovoljno lud da bend nazove nemanja, da dođu vidjeti što se to događa. Win win situacija. Šalim se, nisam toliko lukav. Ideju za ime dao je Dukat iz Stray Dogg-a kad me jednom prilikom prozvao Nemanja. Ime mi je ostalo u uhu i ubrzo se stopilo s idejom odricanja i odmicanja mene kao osobe od glazbe i stavljanje glazbene ideje u prvi plan.

Foto: Marina Uzalec

Koliko vam je bitan vizuelni identitet benda i vaše stvaralaštva?

Važno mi je da slika započinje tamo gdje zvuk završava. Nadam se da tako do neke mjere mogu prenijeti neki svoj unutarnji svijet ljudima oko sebe pošto ga drugačije ne znam iskomunicirati.

U jednom intervjuu si rekao da je to što pišeš ime benda malim slovom i neka vrsta smrti autora jer si se odmaknuo od svega i muzika je u prvom planu. Koliko je to olakšavajuće/otežavajuće?

Meni je osobno olakšavajuće, pomaže da budem izvan spotlighta tako da lakše dišem.

Šta misliš o regionalnoj alternativnoj muzičkoj sceni?

Vremena nisu laka za alt scenu, no mislim da se drži. Ima dobre muzike, neovisno o žanru.

Foto: Zrinka Magazin

Imaš li neka imena koja bi izdvojio?

Zadnje sam gledao Kliniku Denisa Kataneca u KSETU, vrhunski su to odradili.

Našli ste se na velikom broju regionalnih top listi, čak su vaše stvari puštali i na inostranim radio stanicama. Koliko ti to znači?

Ljepo je vidjeti takve reakcije, pogotovo ako to potakne ljude da dođu na koncert.

Šta publika može da očekuje od predstojećih koncerata u Beogradu i Novom Sadu, a šta vi očekujete?

Mi očekujemo da se publika zabavi, ljubi i đuska kao da nema sutra, a mi očekujemo od bar nekog iz publike da nas odvede na neki dobar after. Ali nećemo dugo, idući dan smo u Novom Sadu, moramo i tamo na after.

Članak Bend nemanja – hrvatska psihodelična senzacija se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Snimanje, režiju i montažu za spot potpisuje Denis Komljenović, dok su ideju razvili Komljenović i Šipetić.

„Ako generalizirano, sama tarot karta Lovers predstavlja perfektnu uniju i harmoniju u ljubavi. Spot donosi kratke priče uspostavljanja te harmonije kroz disharmonične situacije. Pronalaženje nečeg lijepog u nečem naizgled bizarnom”, dodao je Šipetić.

Grupa nemanja, predvođena pulskim autorom Lukom Šipetić, okupila se nakon što je Šipetić snimio album, a leđa mu čuvaju Matej Perić (bubnjevi), Karlo Lugarić (perkusije), Laura Matijašević (bass) i Leo Beslać (synth). Tarot Funk je proglašem jednim od najboljih albuma u regiji prošle godine u brojnim medijima, a već su održali brojne koncerte širom regije, uključujući i dva raspodana u Zagrebu.

Sam album Tarot Funk, donosi priču o jednoj godini u životu nemanje ispričane kroz devet tarot karata/pjesama. Singl Lovers zatvara “tarot koncept” koji prati album, a bend najavljuje izdavanje novog albuma “Cosmic Disco” koji nastavlja tamo gdje je Tarot Funk stao – priču o zagrobnom životu nemanje ispričanu kroz Tibetansku knjigu mrtvih i zavodljive disco ritmove.

Album Tarot Funk možete preuzeti na Bandcamp stranici benda.

Naslovna fotografija: Lucija Sever, Noizz

Članak Hrvatski psych funk kvintet nemanja objavio spot za pesmu Lovers se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Album Tarot Funk predstavlja svojevrsni hommage zvuku Thai funka, Afro-funka, anatolijskog (turskog) rocka sedamdesetih i kambodžanskog psych rocka šezdesetih, a pesme su pisane za posebno odabrane Tarot karte čija simbolika, zajedno s muzikom, stvara narativnu celinu koju slušalac mora sam otkriti.

Foto: Alma Drnovac

Od strane mnogih uglednih muzičkih publikacija i kritičara Balkana proglašen najboljim albumom godine, prema izboru preko 30 regionalnih muzičkih novinara našao se na prestižnoj Nacionalovoj listi, takođe i na listama top albuma širom Hrvatske, kao i na listama muzičkih portala iz Srbije, Bosne i Slovenije, Nemačke, Francuske i Velike Britanije. Svetskoj javnosti predstavljen je u radijskim emisijama posvećenim world i psihodeličnom zvuku, od SAD-u, Kanade, preko Turske, Kipra, Japana, Brazila, Meksika, Francuske, Nemačke, Italije, Španije, pa sve do Rusije i Australije.

Iza projekta nemanja stoji Luka Šipetić, pulski autor i muzičar aktivan u bendovima NLV i Para Lele, a pored njega nemanju čine i Matej Perić (bubanj), Karlo Lugarić (perkusije) Laura Matijašević (bass), Leo Beslać (organ,synth). Vizuelni deo upotpunjuje Branimir Štivić (Ḍĭe Zoone) čije projekcije nastaju live, tokom samog nastupa benda.

Za domaću podršku biće zadužen Azza, trenutno kafanski pevač koji koristi semplove, lofi melodije i električnu gitaru koja, kako kaže, ipak nije tako opasna kao što izgleda. U prošlosti je bio gitarista i fudbaler, a ni sam ne zna šta će biti u budućnosti.

Cena karte iznosi 400 RSD.

Članak Bend nemanja premijerno u Beogradu se pojavljuje prvo na Oblakoder.