Na „Zrncu” se nalazi devet pesama, osam novih i jedna radikalno drugačija od ranije objavljene. Sitzpinker je snimio “Sa tobom” i to im je prva nova pesma od maja 2024. godine, Sergio Lounge se predstavio sa „Celo znanje sveta” – njegov poslednji album „Ovako sam se probudio” objavljen je u junu 2023, a Prljave Sestre su svoj drugi studijski album „Najgore tek dolazi” objavili još na početku pandemije, tako da „Leto nema kraj” najavljuje veliki povratak niškog trija. Centralno mesto „Zrnca” pripada pesmi „Re-baresha”, gde Lenhart Tapes i Zoja Borovčanin u pratnji LT Orkestra redefinišu svoju staru pesmu „Baresha” i prave nešto potpuno novo i žanrovski i metafizički.

proto tip rade na novim pesmama za album broj 2, koji će biti objavljen tokom ove godine. „Uzalud” je po atmosferi potpuno drugačija pesma od tih albumskih, a protosi su za „Zrnce” snimili šugejz baladu sa Larom Starčević, basistkinjom benda, na lid vokalu. Lola Miković je u poslednjih deset godina bila članica bendova Stepa, Vin Triste, Tipon i Klotljudi, a posle višegodišnje pauze na muzičku scenu vraća se sa „Nobody Without”. Jan Nemeček je jedan od omiljenih autora u Pd svetu, za kompilaciju „Zrnce” snimio je SF/horor entropijsku magiju „Oracle Sheen”. Pavle Popov je ugrađen u temelj Pd, a njegovo „Ostrvo” je mistično zavođenje harfe i klarineta dok gledamo kako „ljubav umire za jedan dan“. Kompilaciju zatvaraju Šapčani LU, ambasadori Zelenog kačketa snimili su „Negde, što dalje”.

Pop depresija kao radijska emisija počela je sa radom 16. februara 2021. i to na beogradskom Radio Politika. Tokom sledećih godina emisija je menjala svoj dom (94.9, Studio B, Radio Aparat), a poslednjih desetak godina konstantno se emituje na striming platformi Mixcloud. 2018. godine Pd dobila je „Listeners’ Choice” nagradu za najbolju „Rock/Alternative” emisiju na mixcloudu. Za 25 godina emitovano je 1165 Pd emisija, kao i par stotina drugih žanrovski manje ili više usmerenih mikstejpova i specijala.

Od 2002. Pop depresija počela je da organizuje koncerte, a posle kompilacije „Jutro će promeniti sve?” (2007) koja je objavljena u saradnji sa PGP RTS, Popboksom i Radiom 94.9 i par fanovskih kompilacija – „Pesme ispod pokrivača” (2013) i „Jason Molina Tribute: Samo budi jednostavan/Just Be Simple” (2014) – objavljivanjem ploča za VVhile – „More” (2014) i Rebel Star – „Reka” (2015), postala je i zvanično izdavač. Tokom godina Pd je objavila par stotina izdanja, među kojima su i albumi za Anu Ćurćin/Ana & The Changes, Stray Dogg, Kralja Čačka, Bohemiju, Igora Božanića, serijal Klavirsko nebo, Hali Gali kompilacije, Lenhart Tapes, proto tip, Šajzerbiterlemon, Consecration, Gazorpazorp, Wooden Ambulance…

Članak Zrnce za 25 godina Pop depresija se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Mnoge stvari na albumima On Tour su konstante: pesme pišu Ika ili Vlada ili ponekad oboje, Marko unosi celu paletu emocija mandolom, a gosti sa sobom donosu darove i usput obogate aranžmane instrumentima ili glasovima. „Semi-final Hour of the Flood“ u suštini ne razlikuje se mnogo od prvog albuma ili „Folkrock“ ili „Don’t It Make You Want To Go Home“. Osim što se razlikuje u svemu. Na novom albumu On Tour dodali su katarzu, baš sve nijanse čežnje i neku neočekivanu smirenost i spoznaju da će sve biti kako mora da bude.

„Nekome će sigurno biti bolje, samo najverovatnije ne nama“, rekao je Marko Ćebić o novom albumu i to lepo opisuje stanje stvari. Album je sniman u periodu zima-proleće 2024. godine u Down There studiju na Novom Beogradu, u produkciji Uroša Milkića. Pored poznate trojke Smolović-Ćebić-Marinović, na albumu svira, pre svega, Glib ritam sekcija Nemanja Sarić-Saša Radojević, a gosti su brojni prijatelji/saradnici/familija On Toura. Možda je i najbolji primer šta sve može da se uradi uz malu pomoć prijatelja pesma „There’s a Dream, I Can’t Repeat“ na kojoj se na jednom mestu (na delti Misisipija?) spajaju gitare Marinovića, Milana Glavaškog i Nenada Pejovića u ukletoj himni svih autsajdera.

Na albumu se nalazi osam pesama, a prvi singl je A1, „This Ain’t My First Rodeo“. Ivana Smolović o pesmi kaže: „Prvi singl je susret starih prijatelja sa našeg prvog spota „Arrows“, nakon svih izgubljenih bitaka, propuštenih života i prokockanih prilika. Na Azurnoj obali, u hotelu sa 6 zvezdica.“

Svaka priča mora da ima svoj epilog, a nema boljeg kraja od ovih par rečenica koje je o albumu „Semi-final Hour of the Flood“ napisao prijatelj grupe Aleksandar S. Janković: „Zamislite poznog Džonija Keša koji se vratio sa takmičenja recitatorske sekcije, diskvalifikovan jer je odrecitovao recitaciju o kraju ljubavi, verovatno i sveta. Pesma se tu izavršava, posle minut i po teksta, ali onda kreće distorzirani kraj sveta uz uklete ženske udaljene vokale zavijene u eho. Da je pravde, ovaj deo bi trajao bar deset minuta. Ali te pravde nema, kao što je nema ni u životu.“

„Hvala svima koju su deo svog života utkali u ovo naše ludilo”, sumira sve u jednoj rečenici Vladimir Marinović.

Naslovna fotografija: Milica Mitić

Članak Posle sedam godina pauze On Tour vas zove na novi rodeo se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Izdanje HG#2 na gramofonskoj ploči pojavilo se tokom leta, a sada kada su svi bendovi učesnici kompilacije ponovo u Beogradu, predstavljanje ploče je u četvrtak 3. oktobra u prostoru Sprata, Cetinjska 15 u 19h. Na događaju će govoriti Marko Grabež (KOIKOI), Aleksa Nedić (Vizelj/Hali Gali) i Katarina Zarić (Daze), dok će moderator biti Ivan Lončarević (Pop Depresija). Muziku puštaju izvođači sa Hali gali kompilacije #2.

Na samoj promociji imaćete priliku da kupite vinil po promo ceni, ali i posebno dizajniranu majicu i ceger sa motivima ploče. Dizajn vinila i pratećeg promo materijala uradio je Petar Micić.

Da podsetimo, bendovi okupljeni na kompilaciji Hali Gali #2 su: KOIKOI, Sitzpinker, Vizelj, Ubili su batlera, Šajzerbiterlemon, Gazorpazop, proto tip, Cactus Fields, Daze i sv. Pseta. Pesme su snimljene tokom jeseni 2023. u Down There studiju sa producentom Urošem Milkićem, miks su tokom decembra i januara radili Andrej Mladenović, Uroš Milkić, Goran Crevar i Veljko Milinković. Dizajn omota delo je Petra Micića. 

Premijerno predstavljanje kompilacije održano je na Mentu u Ljubljani 23. februara, u Zagrebu u AKC Attack 24. februara i u okviru Kontakt konferencije u Beogradu 23. marta u Dragstoru.

Članak Promocija Hali Gali kompilacije u četvrtak na Spratu se pojavljuje prvo na Oblakoder.

„Koncept albuma je u principu moderna ljubav i šta ovaj svet danas radi da je uništi. Ne bih hteo da zvučim kao da sam nostalgičan prema nekim davnim vremenima kada je bilo bolje, pre svega nisam toliko mator tako da se onog “boljeg” i ne sećam, ali činjenica je da se danas svet tako brzo vrti da nema puno vremena za ljubav. Ovo je album za sve one čija ljubav je skoro izbledela, ali još uvek postoji uprkos svemu. Ona situacija, kad dođe nož do koske pa pomisliš na sve ono što vredi u životu… To je ta ljubav,” definiše ideju za nastanak albuma lider grupe Deni Krstev.

My Tear čine Deni Krstev (glas i gitara), Kristijan Lafazovski (bubanj) i Nenad Trifunovski (bas), a rad na albumu „Koga ne se sakame” počeo je još pre pandemije. Pesme su se iskristalisale u poslednje dve godine tokom rada u skopskom Studiju 1060. Zanimljivo je da za vreme snimanja nisu korišćena pojačala, već je sve išlo preko amp simulatora. Druga zanimljivost je da je Kiko (Kristijan Lafazovski) bubanj za sve pesme snimio još dok one nisu bile završene… Uz dva singla – „Na starite stanici” i „Istoto go sakaš” – na albumu se nalazi još sedam pesama, među njima i jedna iz repertoara Fonije “Ovoj den”. Pesma koja je originalno objavljena na albumu „Mojot Pekol” (2013) po atmosferi se savršeno uklapala u koncept albuma, samo je sada snimljena sa potpuno različitim aranžmanom i u znatno nižem tonalitetu.

Naravno da je tokom snimanja i rada u studiju bio prisutan i spiritus movens balkanske andergraund scene Vasko Atanasoski, koji je pažljivo slušao demo snimke (kao pravi doajen makedonske kulture), davao ideje i na kraju učestvovao na aranžmanu pesme „Kosmodrom” (Vasko je kum pesme). Na „Istoto go sakaš” gost je bio Deko(Dean Škartov) iz kultne skopske grupe Badmingtons.

„Naša ideja je bila da album zvuči kao moderna varijanta makedonskih bendova iz osamdesetih, kao što su Haos in Laos, Tokmu Taka, Padot na Vizantija, Mizar, Badmingtons… pa je Dekovo gostovanje bilo prava infuzija u tom smeru”, kaže Krstev.

2019. godine grupa My Tear objavila je istoimeni debitantski album (digital/LP) i krenula u jednu novu avanturu. Pet godina kasnije prekaljeni andergraund ratnici i članovi bendova Fonija, XAXAXA, FxPxOx, Bernays Propaganda i 21 vek na novoj su misiji i kada za koji mesec My Tear budu svirali u vašem gradu, učinite sebi nešto lepo i idite na koncert koji ćete baš dugo da pamtite.

Naslovna fotografija: Stefan Samandov

Članak My Tear predstavlja album – Koga ne se sakame se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Pesme o kojima se radi su „Sve što mi treba’’ i „Enceladus’’ – možete ih preslušati na streaming servisima odmah, kao i na YT kanalu Pop Depresije i Neonebodera, od 22h!

„Drugi po redu singl „Sve što mi treba” najavljuje nadolazeći album „Latice’’ i predstavlja jednostavnu priču o povezanosti. Tek kada shvati šta je izgubio, naš imaginarni glavni lik nauči šta je trebalo da ceni. Put tuge sa tračkom nade koji uvek postoji. Spot koji smo uradili priču prevodi u odnose između dva člana benda koji pod
pritiskom gube međusobnu nit. No i ta priča nudi svetlo na kraju”, kažu članovi Francis K.A.

Muzika i tekst: Tamara Jeličić i Miloš Mihajlović
Mix i master: Alex Vujić Ohlsen

Francis K. A. je bend nastao 2021. godine u jednom beogradskom kaficu. Ovaj duo, koji čine Tamara Jeličić i Miloš Mihajlović, sastao se oko zajedničke ljubavi prema melanholičnom elektro zvuku. Prve pesme koje pišu zajedno objavljuju na EP-u „Nežnost retka je”. Zvuk zasnivaju na plesu izmedju alternative i pop-a, a tu su i gitarske linije koje dodaju i rok senzibilitet. Pored bendova, koji variraju izmedju sint-a osamdesetih, trip hopa, art pop-a i avangarde, velika inspiracija pri pisanju muzike i tekstova su i filmovi, čije reference često koriste i u spotovima.

Tekstovi pesama obrađuju kompleksna, ali univerzalna osećanja koja su sveprisutna u svakom od nas, a od skoro kreću da razmišljaju i u konceptualnim pričama koje bi pratio određeni broj pesama.

„Tekst za Enceladus je inspirisan NASA Enceladus posterom koji je u Teodorinoj dnevnoj sobi, a predstavlja večitu želju za otkrivanjem novih mesta. Alexovi dreamy gitarski riff se savršeno uklapa uz tekst koji nas vodi na Saturnov mesec i poručuje da se potrudimo da snove pretvorimo u realnost, a spot je kreiran od snimaka sa putovanja na Novi Zeland.’’ kažu članovi Neonebodera.

Tekst: Teodora Tasić
Muzika i aranžman: Teodora Tasić i Alex Vujić Ohlsen
Mix i master: Alex Vujić Ohlsen

Neoneboder je novi darkwave/sint pop duo, a čine ga Teodora Tasić i Alex Vujić Ohlsen. Nakon završenih studija muzičke produkcije na SAE institutu u Beogradu, Alex kreće da aktivno komponuje muziku i pravi aranžmane u svom kućnom studiju. Teodoru upoznaje 2021. godine kada zajedno kreću da sviraju u bendu Tihi Talas. Iz te saradnje rađa se i novi projekat. Iako postoji ova okvirna raspodela uloga, uglavnom kreativni proces izgleda tako da sve rade zajedno, u Alexovom kućnom studiju.

Naslovna fotografija: Anđela Hristić

Članak Francis K.A i Neoneboder objavili nove singlove se pojavljuje prvo na Oblakoder.

„Album „Ne mogu ništa sam“ počeli smo da pravimo 2019. godine, dok bend zvanično nije ni postojao. Sama postava benda se nije mnogo menjala. Gostiju na albumu nema, ali u stvaranje pesama su, pored nas trojice, bili uključeni Uroš Dragojević i Nikola Mijailović (zadužen takođe za omote i vizuelni identitet benda). Album sumira i sadrži događaje, situacije i priče koje su nam se dešavale u periodu nastajanja pesama. Pesme su pokušaj da te situacije sami sebi objasnimo i pokušamo da ih prevaziđemo. Od početka smo imali ideju da ove pesme treba da izbacimo u formi albuma, i posle dosta predviđenih i nepredviđenih situacija, presrećni smo što smo u tome uspeli”, sumiraju članovi grupe LU rad na albumu.

„Ne mogu ništa sam“ ima devet pesama koje su snimane u Down There Studiju na Novom Beogradu. Snimanje i produkciju celog albuma radio je Uroš Milkić, koji je bio uključen i u kreativni proces i aranžmane svih pesama, kao ravnopravni član benda. Od novih pesma možda bismo izdvojili katarzične „Samo da prođe noć” i „Sigurno me čekaš tu” (na ovoj drugoj na gitari gostuje Nikola Mijailović, ex Slonz) koje su podjednako i luzerske himne i
očaj i nada i radost sviranja.

LU postoji od 2021. godine, a bend čine Mario Đurić (bas), Živorad Popović (bubnjevi) i Ivan Bilan (gitara i vokal). „Ne mogu ništa sam” je prvo dugosvirajuće izdanje iz edicije Zeleni kačket, koja u okviru kolektiva Pop depresija-Kišobran-Anderklas promoviše mlade bendove i njihovu muziku.

Članak Šabačka grupa LU predstavlja debitantski album Ne mogu ništa sam se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Pesmu možete poslušati na streaming servisima, kao i na kanalu Pop Depresije.

Pesma „Jutro” je uvod u prvi album benda Francis K. A. pod imenom „Latice”. U svetu punom konfuzije, ljubavi i mržnje, ova pesma nudi nežno budjenje i šansu da se prepustimo vedrijoj strani. „Jutro” je nastalo sasvim slučajno, na jednoj od kućnih proba benda i to je druga ikada pesma koju su Tamara i Miloš napisali.

„Ona se slučajno uklopila u koncept predstojećeg albuma i nama u tom kontekstu predstavlja novi početak i pokušaj pozitivnog gledanja na svet, uprkos haotičnom „moru buke”. Muzički se sastoji iz dva dela:
Prvi deo je lagan melodijski uvod, koji vodi do drugog, daleko ritmičnijeg i dinamičnijeg dela, kome je dodata i solo deonica, jer ne želimo da dopustimo da „solaže” izumru iz novokomponovane muzike”, kažu Tamara i Miloš.

Muzika i tekst: Tamara Jeličić i Miloš Mihajlović
Mix i Master: Alex Vujić Ohlsen
Video: Anđela Krstić, Tamara Jeličić, Miloš Mihajlović
Gluma: Milica Milojković, Tamara Jeličić

Francis K. A. je bend nastao 2021. godine u jednom beogradskom kaficu. Ovaj duo, koji čine Tamara Jeličić i Miloš Mihajlović, sastao se oko zajedničke ljubavi prema melanholičnom elektro zvuku. Prve pesme koje pišu zajedno objavljuju na EP-u „Nežnost retka je”. Zvuk zasnivaju na plesu izmedju alternative i pop-a, a tu su i gitarske linije koje dodaju i rok senzibilitet. Pored bendova, koji variraju izmedju sint-a osamdesetih, trip hopa, art pop-a I avangarde, velika inspiracija pri pisanju muzike i tekstova su i filmovi, čije reference često koriste i u spotovima. Tekstovi pesama obrađuju kompleksna, ali univerzalna osećanja koja su sveprisutna u svakom od nas, a od skoro kreću da razmišljaju i u konceptualnim pričama koje bi pratio određeni broj pesama.

Zeleni kačket je radijska emisija nastala 2018. godine. Tokom proteklih godina su prešli put od organizovanja poetskih večeri, žurki, emitovanja emisija na RadioAparatu i Radio Bruškinu (2021), kreiranja ogranka ‘zeleni kačket drami’ (2022), do ZK lajv sešna (2023) I izdavačke aktivnosti. Zeleni kačket u okviru kolektiva Pop
Depresija-Kišobran-Anderklas promoviše mlade bendove i njihovu muziku.

Članak Novi singl grupe Francis K.A. pod nazivom Jutro se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Kako je i zašto nastao ovaj album? Poznato je da TTT vole da svojim pesmama u živom izvođenju daju neku novu dimenziju, neku novu vrstu života. Zato su pripremajući se za nastup u KC Gradu ušli u studio, pojačani novim bubnjarem Igorom Kuzmanovićem (Neven, Nabod) i počeli sa stvaranjem novog zvuka. Slučajno ili namerno, tu se sa svojom kamerom našao Vladislav Andrejević Dislav. Šta je on zabeležio možete pogledati na Anderklas youtube kanalu, a o atmosferi koja je vladala u studiju dovoljno govori otkačeni naziv albuma: „Šta bre? Kontrolisani haos! Kome treba kontrola?”. Omot albuma uradio je Pavle Trifunović. a pesme su dostupne na svim digitalnim platformama.

A kako sve izgleda pred publikom mogli ste da se uverite na koncertu u prepunom KC Gradu (15. februar), a potom i u Novom Sadu (Bulevar Books), Elektropioniru (Kontakt konferencija) i u Estoniji (Tallinn Music Week).

TTT sprema nešto potpuno novo za kraj godine, svakako podignuto na još viši energetski i izvođački nivo. Do tada slušajte ovaj sjajni live album.

Naslovna fotografija: Konstantin Kondrukhov

Članak Turbo Trans Turisti predstavljaju live album se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Kao i uvek kada je Lira Vega u pitanju, prijatelji benda su koautori, saradnici, inspiracija i pomoć. Spot „Posledice rada“  nastao je u Kulturnom centru Grad u Beogradu, a snimatelji su bili Ljudmila Stratimirović i Vladimir Đorđević, montažer je Nikola Vrzić. Posebnu zahvalnost bend duguje podršci na snimanju, Dejanu Vučetiću Vuči i Aleksi Miletiću, koji su autori promo fotografija za spot, kao i Jasmini Stevanov i Bojanu Đurišiću, autorima rada „Termoelektrana atrakcija“ koji je korišćen u videu

Što se same pesme tiče, muziku, tekst i aranžman potpisuju Zoja Borovčanin i Vladimir Đorđević, dok na kontra-čineli gostuje Radeta Vulić (Popečitelji, Disciplin A Kitschme, Svemirci). U horu su pevali Staša Plećaš, Boris Mladenović i Vladimir Đorđević.

Pesma je snimana u studiju Teslino detinjstvo, za snimanje i produkciju bio je zadužen saradnik grupe Boris Mladenović, dok je mastering radio Radan Đorđević Rahmanee.

Lira Vega će tokom leta biti koncertno aktivna, a svi željno očekuju album „Posledice rada 2“,  koji je u završnoj fazi nastajanja.

Članak Lira Vega predstavlja video spot Posledice rada se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Ako vas neko pita da znate: ovo je jednostavna rokenrol pesma koja se ponavlja u beskonačnost i sadrži elemente funk-a na gitarama koji su prošarani fuzz-om i tekstom koji kao mantra priziva nekoga ili nešto, ne znajući više od čega beži niti čega se plaši.

„Brzo, brzo je nastala iz naše igre i čiste improvizacije sa proba. Ona nije preterano pametna, ali je veoma dinamična i pamtljiva pesma. Suštinski ona govori o bežanju iz paranoje, opisuje osećanje euforije, želju da se pobegne od samoće i predstavlja vapaj da neko dođe i izvuče nas iz besmisla. Lik u pesmi nema neku posebnu osobu koju očekuje, niti ima samostalno rešenje za svoje probleme, ali očekuje pomoć i očekuje je brzo. Brzo brzo,” kažu članovi benda LU.

LU postoji od 2021. godine, a bend čine Mario Đurić (bas), Živorad Popović (bubnjevi) i Ivan Bilan (gitara i vokal). I ova pesma, kao i kompletan album, nastala je u Down There Studiju na Novom Beogradu, a za snimanje, miks, produkciju i pomoć oko aranžmana zadužen je bio Uroš Milkić.

Singl „Brzo, brzo” je iz edicije Zeleni kačket, koja u okviru kolektiva Pop depresija-Kišobran-Anderklas promoviše mlade bendove i njihovu muziku.

Naslovna fotografija: Pavle Ranković

Članak LU ima novu pesmu – Brzo, brzo se pojavljuje prvo na Oblakoder.

„Fair Amount” je sniman u decembru (u studiju Orvel, kao i u njenom kućnom studiju), gosti na pesmi su gitarista Vojin Jovanović, Dionso i Vinny su producirali bit, Vibor je radio miks i mastering ali i učestvovao u aranžmanu bek vokala, a Nehnae je radila muziku, tekst i aranžman. Dizajnerka naslovne strane je Sofija Ivanović.

„Fair Amount je pesma o izboru svog životnog puta, o prevazilaženju prepreka i suočavanju sa vlastitim potencijalima i izborima. Ona predstavlja svedočanstvo o borbi umetnice da pronađe svoj iskreni i autentični izraz, kao i da se stvaralaštvom odupre strahu od smrti i prolaznosti. Pesma ujedno govori o kreativnom činu kao životnoj snazi kojom se pojedinac aktuelizuje i doživljava svoj procvat. Pesma ispoljava zanimljiv kontrast između opsedajuće tematike i ležernog zvuka. Pitanje svrhovitosti kao pitanje otuđenja od sopstvenog rada prećutno je tabuizirano u savremenom društvu, pa pesma evocira suočavanje sa ograničenim mogućnostima za samoostvarenje u okvirima postojećeg društva,” analizira svoje motive da počne muzičku karijeru Nehnae.

Nehnae je muzički alter ego Nevene Lazić, koja je pre samo nekoliko godina ušla u svet muzike. Prvo preko časova džez pevanja, a zatim i preko kursa iz muzičke produkcije. U poslednjih par godina Nevena je pisala i komponovala muziku različitih žanrova, a „Fair Amount” je prva pesma koju objavljuje. S obzirom na muzičke uticaje iz sveta rnb-a, soula i džeza, njoj prirodno dolazi da određene ideje oblikuje na engleskom jeziku – sve zavisi od prirode projekta. Nove Nehnae pesme stižu uskoro!

Fotografija: Studio Sinestezija

Članak Nehnae objavila prvi singl Fair Amount se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Šta se nalazi na Hali Gali #2 kompilaciji? Regionalna rokenrol atrakcija KOIKOI ima novu pesmu, katarzičnu stadionsku himnu „Putem mimoza” i to im je prva nova pesma od izlaska albuma „Pozivi u stranu” (2021). Vizelj se posle energetske bombe „Ne vidim te od dima” (2022) i serije eksplozivnih koncerata javnosti obraća kombinacijom vlaške i vudu magije i jednim dabovanim seksom od „Crne Magije”. Šajzerbiterlemon nastavlja da širi svoju zvučnu paletu i pravi korak dalje u odnosu na „Na dugačkim poljima” (2022) i to s furioznom „Dok požar okružuje grad”. Proto tip uz goste Emiliju Đorđević (Koikoi, Emma & Jimmy) na bekvokalima i Miloša Stevanovića Lavana (Neven) na trombonu, nastavlja da se bavi životnom metafizikom, kao što su to suptilno najavili na „S ivice sanjanja”. Gazorpazorp na jesen objavljuje svoj debitantski album, a do tada biće nekoliko singlova – za HG2 spremili su „Proleće”, pravi koledž radio hit. I Sitzpinker spremaju debitantski album, njihov „Tren sigurnosti” je ditorzirano talasanje između haosa i mira. sv. Pseta kraj 2023. godine obeležili su oproštajnim albumom „Н​е​п​о​з​н​а​т​о и​с​к​у​с​т​в​о​.”, a na HG2 oproštaj podvlače sa „Ćuti, ćutaću i ja”. Od novih bendova tu su milanovački Cactus Fields, koji sanjaju budni na „Izgubljenima”, najmlađi HG članovi Daze snimili su prvu pesmu na srpskom jeziku „A ti, da ti”. Možda ceo duh Hali Gali kolektiva najbolje sublimiraju Ubili su Batlera koji su na „Utorkom, ponekad” u svet poslali poruku “ovde nema nikog, nikog osim nas”.

Pesme su snimljene tokom jeseni 2023. u Down There studiju s Urošem Milkićem, miks su tokom decembra i januara radili Andrej Mladenović, Uroš Milkić, Goran Crevar i Veljko Milinković. Dizajn omota delo je Petra Micića. 

Premijerno predstavljanje kompilacije biće na Mentu u Ljubljani u petak 23. februara u Gala Hali, u Zagrebu u AKC Attack 24. februara i u okviru Kontakt konferencije u Beogradu 23. marta u Dragstoru.

Bendovi o kompilaciji:

Šajzerbiterlemon – Dok požar okružuje grad

Sve ovo je bio pravi emotivni rolerkoster i sigurno nikad do sad nismo uložili ni približno ovoliko vremena i energije u stvaranje bilo koje prethodne pesme. Prošli smo sve, od nemoći, tuge i besa do euforije, sreće i zahvalnosti. Ne možemo da ignorišemo često tešku realnost, ali ne smemo da zaboravimo ljubav, strast i zajedništvo koji se tvrdoglavo rasplamsavaju uprkos svemu. I slepo ćemo verovati da će tako biti zauvek. Sva ta razmišljanja i osećanja su utkana u ovu pesmu, uz prepoznatljiv zvuk Šajzera koji se trudimo da uvek obogaćujemo i nadograđujemo.

Gazorpazorp – Proleće

Pesma o proleću, o spoticanjima i nalaženju snage za ponovo ustati.

KOIKOI – Putem mimoza

“Putem mimoza” je pesma o ljubavi. Put mimoza je bolan, opojan, trnovit, jednosmeran, zabranjen. Zbog njega će goreti šuma, zbog njega se ide pod zemlju, jer jedino tako Mimoza živi. Put mimoza je put svih zakopanih ljubavi koje su iznikle u bolu i mirišu u spokoju.  

proto tip – želje

“Želje” je pesma o promenama. Promenama podstaknutim ljubavlju, podrškom i razumevanjem najbližih. Ovo je ljubavna pesma, ali u onom širem smislu, gde se misli na svaku vrstu ljubavi: od partnerske, do one prema muzici i stvaranju.

Sitzpinker – Tren sigurnosti
Hirovite odluke su naš vodič, a svaki novi nemir je korak ka većem saznanju koje je uvek izvan domašaja. U konstantnom talasanju između haosa i mira, otkrivamo lepotu nejasnoće koja oblikuje našu stvarnost. Sve to u potrazi za kratkim trenutkom kada ćemo prihvatiti neshvatljivo i pronaći balans

Ubili su Batlera – Utorkom, ponekad

Utorkom, ponekad posmatram neonska svetla i galebove iznad betonskih hala

Manje prohodane staze, sve su prohodne odveć

Manji otpor nekada dalje odveze

U leru idem decenijama 

San je tu dole, sasvim blizu

daze – a ti, da ti
,,a ti, da ti” je prvi singl benda daze. Pesma im znači jer za njih predstavlja otvaranje ka stvaralaštvu na maternjem jeziku i eksperimentu sa trodelnom, triptih-stil strukturom.

Vizelj – Crna Magija
Ova pesma svakako predstavlja novu etapu benda Vizelj, koja će biti opet potpuno drugačija u odnosu na prethodne i drago nam je što ćemo ovu etapu najaviti baš na novoj hali gali kompilaciji.

Članak Ovde nema nikog, nikog osim nas – Hali Gali kolektiv predstavlja novu kompilaciju se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Dve godine od izlaska albuma „Početak i kraj” koji je snimljen sa  kompletnom zagrebačkom postavom koju je Milan Glavaški okupio oko sebe, bend se dodatno definisao i zbližio kroz probe i koncerte i sada su tu Milan (glas i gitara), Zvonka Obajdin (klavijature i vokal), Daniel Rodik (gitara i lap steel), Ernest Džananović (bubanj) i Goran Ritoša na basu. Ta ekipa pojačana producentima Urošem Milkićem i Željkom Markušem i gostima Vladom Marinovićem (gitara) i Dušanom Petrovićem (duvački instrumenti) snimila je tokom desetak kompleksnih majskih dana u Down There Studiju na Novom Beogradu kompletan album. Dizajner omota i svih grafičkih elemenata benda je Andrej Dolinka.

„Sedmo nebo je dokument o sazrevanju. Bavimo se novom realnošću sveta i društva u kojima živimo. Otvaramo ozbiljne teme koje s velikom energijom prati opasno razrađen bend. To je fotografija na kojoj izgledamo malo starije, iz jednog ugla srećno, iz drugog tužno ali uvek svesno,” Milan Glavaški.

„Album Sedmo nebo je naša posveta ovom ludom svijetu, kroz sviranje i druženje i sa svim lijepim i teškim momentima,” Daniel Rodik.

Pesme na albumu su raznolike i po tempu i po emociji, znalački odsvirane, majstorski sklopljene i kao i uvek na albumima Rebela, svega tu ima: od luzerskih himni „Mesec”, „Sve od sebe”, preko dominantne introspektivne metafizike „Ogledala”, „Metar pepela” (sa Zvonkom na lead vokalu), „Zemlja od suza”, „San na jezeru”, „Prolećna jutra”, „Smog”, sa par Wilco pastiša „Ponoć”, “Neko mesto s puno sunca”, „Entropija” do zapitanih i proročkih „Prolećno smeće” i „Istina”. Rebel Star je od prvog dana bio bend i za proslave i za sahrane i za radost i za tugu, a uz njihove pesme je baš lako napiti se, ali i doneti bitne životne odluke.

„Album je poput špila karata – svaka je pjesma drugačija, ipak čine cjelinu. Igrali smo se dok smo ga pravili ali je svejedno ozbiljan ko presudna partija,” Zvonka Obajdin.

„Jedina pomisao nakon rada na ovom albumu, sa ovim ljudima, od početka do kraja, je: kako je lepo baviti se muzikom,” Ernest Džananović.

„Znaš onaj osjećaj odlaska kući nakon prvog ljubavnog sastanka, baš sam s takvim emocijama ja izašao iz studija,” Goran Ritoša.

Prvi singl „Mesec” Rebel Star je objavio početkom leta, a za kraj leta zajedno s albumom u svet ide i druga video vinjeta, ovog puta za „Ponoć”, u režiji Dinka Čvorića – Doringa. Tokom snimanja albuma, producent i snimatelj Uroš Milkić je u Down There Studiju snimio više sati video materijala koji će postati „Sedmo nebo” rockumentarac. Prvi promotivni koncerti albuma su zakazani, a Rebele uživo možete da vidite i čujete ovde: 11.10. VIB Zagreb, 27.10. CK13 Novi Sad, 28.10. Elektropionir Beograd, 28.12. Močvara Zagreb (promocija ploče).

Fotografije: Marina Uzelac

Članak Rebel Star vas vodi na Sedmo nebo ili kako je lepo baviti se muzikom se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Ej Marks je muzički alter ego pevača i gitariste Nebojše Marića koji razne muzičke i životne situacije uz pomoć brojnih prijatelja i saradnika pretvara u rokenrol vinjete. Posle dva singla u godinu dana, „Balada o slonovima” i „Gde počinje”, Ej Marks je konačno stavio majmuna na rame i krenuo u svet sa kompletnim albumom. Na albumu „U Luci čudesne zgode” muzički uticaji su brojni i raznovrsni – od psihodelije i prog-roka, preko big bend uticaja i hardroka do brejkbit ritmova i bluza.

„U Luci čudesne zgode je istovremeno posledica tvrdoglavosti jednog čoveka i nesebičnog zalaganja prijatelja. Par muzičkih ideja mi nije izbijalo iz glave i prstiju i 2016. sam odlučio da ih snimim. Ivan Petrović je podržao, trpeo, savetovao i ispratio neobičan tempo rada – prerastanje demo snimaka u prave pesme, brojna nezadovoljstva, lutanja i traganja za dobrim rešenjima. Nekoliko pesama, među kojima je i završna „Sve što je potrebno”, nastalo je tako što je tokom pauze na snimanju ostavljenjo upaljeno to prokleto crveno dugme… Ideje rađaju ideje, pa su brojni drugari i saborci odreagovali i nesebično doprineli aranžmanima. Iz takve situacije je proizišao album koji svoju celovitost ne gradi na stilskoj ujednačenosti, već insistira na sviračkom temperamentu, duhovitim detaljima, menjanju dinamike, promenama tempa… Važno je napomenuti da muzičarima koji su pomogli nikada nije bilo naznačeno šta tačno treba da odsviraju, zbog čega su pesme dobile dodatnu širinu,” kaže Nebojša Marić.

Pesme su snimljene u saradnji sa guruom i producentom Ivanom Petrovićem, koji je i producent albuma, a gosti muzičari su bili Miladin Stojković (kontrabas, Kralj Čačka), Rastko Uzunović (saksofon), Miloš Milosavljević (bubanj), Jelena Martinović (saksofon) Dragan Jovanović (bubanj, Nežni Dalibor), Aleksandar Šišić (bas, Herz), Milica Mitić (vokal, Anja Štark) i svako od njih je uneo deo sebe u Ej Marks univerzum.

Članak Ej Marks predstavlja – U Luci čudesne zgode se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Tu negde, na prelasku sevdaha u bluz ili folka u soul, tradicije u futurizam, istorije u mitove i snova u maštanje Damir Imamović stvorio je svoj muzički svet. Moćan, uzbudljiv i prepun običnih ljudi koji se bore za sebe i svoju porodicu, prijatelje i zemlju na kojoj žive. Ova muzika leči i nadahnjuje, a svaki koncert je prilika da se obnovimo energetski i ljudski. 

Autor fotografije: Almin Zrno

Damir Imamović jedan je od najznačajnijih predstavnika sevdalijske scene Balkana. Odrastao je u muzičkoj porodici, prvi album snimio je još 2006. godine, a nastupao je po celom svetu – od Balkana i Evrope, preko Kine, SAD-a, Meksika, Japana i Indije. Radio je sa producentima kao što su Kris Ekman (Chris Eckman – „Dvojka”) i Džo Bojd/Andrea Gertler (Joe Boyd, Goertler – „Singer of Tales”), dobitnik je nekoliko bitnih domaćih i međunarodnih nagrada i priznanja, proglašen je ”Najboljim evropskim umetnikom u oblasti world music-a” (Songlines Magazine, 2021), a njegov poslednji album „Singer of Tales” dobio je prestižnu nagradu nemačkog Udruženja muzičkih kritičara (2020).

Na proleće Damir će objaviti novi album, koji je nastao u saradnji sa fantastičnim piscem Aleksandrom Hemonom i koji će u isto vreme biti saundtrek romana „The World And All That It Holds” i muzičko delo za sebe. Sarajevo i tradicionalna muzika ovog grada čine bitan deo radnje novog romana autora koji je stvorio dela kao što su „Pitanje Bruna”, „Ljubav i prepreke”, „Knjiga mojih života”, „Čovek bez prošlosti”, „Projekat Lazarus”, „Kako su nastali Ratovi zombija” i koji je bio koscenarista serije „Sense8″ i filma „The Matrix Resurrections”. Izdavač albuma je prestižni Smithsonian Folkways Recordings.

Autor fotografije: Nenad Vujanović

Damir Imamović u Beograd dolazi na prelasku „Singer of Tales” turneje u promociju novog albuma, a uz njega na bini će biti istanbulski maestro Derija Tirkan (Derya Türkan) i slovenački kontrabasista Žiga Golob. 

Igor Božanić je muzičar i pesnik iz Banjaluke, koji studira i živi u Beogradu. Muzikom se bavi od 2016. godine, a možda ste ga primetili kada je nastupao pod imenom Sir Croissant, pošto je svirao na brojnim regionalnim festivalima – MENT, Indirekt, Americana Night, Novi Val… ali i kao gost na koncertima Marisse Nadler i Passenger-a u Zagrebu i Ljubljani. Kao Sir Croissant objavio je nekoliko EP izdanja, a za prvo predstavljanje svetu kao Igor Božanić objavio je „Runo” u martu 2021. godine.

Članak Damir Imamović nastupa u Beogradu 16. marta se pojavljuje prvo na Oblakoder.

„Partitura je raspisana davne 2013. godine u Novom Sadu, kada se pojavila ambicija da Lenhart Tapes preraste u Orchestra. Sjajna ekipa improvizatorskih muzičara (dvojica iz grupe Нойзац) okupljena oko studija u kratkotrajnom MaTerra mestu u Futoškoj ulici, učinila je da ova pesma zaživi. Granice u izboru melodija, semplova, gitarskih efekata i tekstova nisu postojale. Kurvin vodenjak je tada bio viralni nadrealni „satanistički” video na Jutjubu odakle su pokupljeni neki stihovi. Vokalnu melodiju započela je Tijana Stanković, a završila Mirjana Raić. Pesmu sam uobličavao sa Špirom (Jovan Obradović), sedeći na kadi u njegovom kupatilu, slušajući kako se miks „čuje iz druge sobe”. Na vinilu je dobila dušu. Vizija Staše Tomića pesmi je dala potpuno nezavisan život,” sumira sve Vladimir Lenhart.

Reditelj spota, andergraund legenda regiona Staša Tomić bio je kratak i direktan: „Surovu realnost srpskih sela punih usamljenih mladih muškaraca dodatno pogođenih sušom, može spasiti samo seksualna revolucija pod šatrom”. Snimanje spota podržao je MOST – The Bridge for Balkan Music.

Za one koji žele da znaju sve, evo kako je zvučao demo pesme od pre deset godina. Za sve ostale, „Kurvin vodenjak” dostupan je na svim digitalnim platformama i na bandcampu, kao završni čin albuma „Duets”.

Posle fantastičnog prijema debitantskog albuma i brojnih koncerata po regionu, Lenhart Tapes priprema novi album, a u kojem smeru će ići njegova mašta i koje kasete će sada da stradaju – to ne zna baš niko. On sam kaže da će ceo album biti odsviran kao Lenhart Tapes Orchestra i da će biti brutalan. A kako drugačije? A da, Lenhart ima i novi sajt!

Fotografije: Promo

Članak Lenhart Tapes predstavlja Kurvin vodenjak se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Osim već dobro poznatih velikih Kišobran žurki, za svoju 15. sezonu Kišobran kolektiv najavljuje i velike planove za njihove druge programe – posebno u novootvorenom Art hubu Kula, gde se pored izložbenog programa i art shopa najavljuju novi debatni i muzički programi, posebno osmišljeni za ovaj specifičan prostor na tri sprata sat kule u Cetinjskoj ulici.

Sredinom marta u najavi je i šesto izdanje festivala Hali Gali, posvećenog najaktuelnijim muzičarima domaće alternativne scene, a sa prvim danima leta stižu i novi datumi Kišobran Piknika, koji već godinama u saradnji sa beogradskim muzejima ima za cilj da dobar provod prenese u prirodu i gradske parkove.

Fotografija: Nemanja Stojanović

Na četiri bine kluba Dragstor u subotu 4. februara predstaviće se 10 izvođača, DJeva i bendova.

Na glavnoj bini, pored Kišobran DJ-eva, ovaj put nastupiće mladi kantautor Luka Rajić, predvodnik novog talasa beogradskog alternativnog popa, poznat po singlovima Ludim i Ljubimo se. 

I ovog puta nastavlja se tradicija predstavljanja mladih underground talenata u već poznatom Drugstore Chambersu, te će vam se na Kišobran Showcase bini predstaviti Cactus Fields – mlade nade iz Gornjeg Milanovca koje promovišu svoj istoimeni debi album; eksperimentalni supergroup projekat Laplander, nastao u koliziji bendova Niko Nikolić i Azza i Kapale, a binu će zatvoriti najperspektivniji DJ tvrdog klupskog zvuka, Am Hi!

Pored ovih izvođača, za DJ pultom Black Rooma biće Cosmic G i Danilo Kas, a Ice Cream Booth predvodiće Bucalo i Thinker.

Karte po pretprodajnoj ceni od 600 din su dostupne u kafiću Zaokret. Na ulazu u Dragstor cena karte će biti 800 din.

Naslovna fotografija: Nađa Kastratović

Članak Prva Kišobran žurka u novoj godini se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Tu negde, na prelasku sevdaha u bluz ili folka u soul, tradicije u futurizam, istorije u mitove i snova u maštanje Damir Imamović stvorio je svoj muzički svet. Moćan, uzbudljiv i prepun običnih ljudi koji se bore za sebe i svoju porodicu, prijatelje i zemlju na kojoj žive. Ova muzika leči i nadahnjuje, a svaki koncert je prilika da se obnovimo energetski i ljudski. 

Damir Imamović jedan je od najznačajnijih predstavnika sevdalijske scene Balkana. Odrastao je u muzičkoj porodici, prvi album snimio je još 2006. godine, a nastupao je po celom svetu – od Balkana i Evrope, preko Kine, SAD-a, Meksika, Japana i Indije. Radio je sa producentima kao što su Kris Ekman (Chris Eckman – „Dvojka”) i Džo Bojd/Andrea Gertler (Joe Boyd, Goertler – „Singer of Tales”), dobitnik je nekoliko bitnih domaćih i međunarodnih nagrada i priznanja, proglašen je  „Najboljim evropskim umetnikom u oblasti world music-a” (Songlines Magazine, 2021), a njegov poslednji album „Singer of Tales” dobio je prestižnu nagradu nemačkog Udruženja muzičkih kritičara (2020).

Autor fotografije: Marko Zorić

Na proleće Damir će objaviti novi album, koji je nastao u saradnji sa fantastičnim piscem Aleksandrom Hemonom i koji će u isto vreme biti saundtrek romana „The World And All That It Holds” i muzičko delo za sebe. Sarajevo i tradicionalna muzika ovog grada čine bitan deo radnje novog romana autora koji je stvorio dela kao što su „Pitanje Bruna”, „Ljubav i prepreke”, „Knjiga mojih života”, „Čovek bez prošlosti”, „Projekat Lazarus”, „Kako su nastali Ratovi zombija” i koji je bio koscenarista serije „Sense8″ i filma „The Matrix Resurrections”. Izdavač albuma je prestižni Smithsonian Folkways Recordings.

Damir Imamović u Beograd dolazi na prelasku „Singer of Tales” turneje u promociju novog albuma, a uz njega na bini će biti istanbulski maestro Derija Tirkan  (Derya Türkan) i slovenački kontrabasista  Žiga Golob. 

Autor fotografije: Nenad Vujanović

Igor Božanić je muzičar i pesnik iz Banjaluke, koji studira i živi u Beogradu. Muzikom se bavi od 2016. godine, a možda ste ga primetili kada je nastupao pod imenom Sir Croissant, pošto je svirao na brojnim regionalnim festivalima – MENT, Indirekt, Americana Night, Novi Val… ali i kao gost na koncertima Marisse Nadler i Passenger-a u Zagrebu i Ljubljani. Kao Sir Croissant objavio je nekoliko EP izdanja, a za prvo predstavljanje svetu kao Igor Božanić objavio je „Runo” u martu 2021. godine.

Naslovna fotografija: Almin Zrno

Članak Damir Imamović u Domu omladine Beograda 16. marta se pojavljuje prvo na Oblakoder.

„Album Posledice rada I spreman je 6 godina i u sebi je skuvao sve teme koje su se ispostavile kao značajne za nas i naše razmišljanje: rad, otuđenost, starenje… U odnosu na ranije albume, Posledice rada I su plesnije i psihodeličnije, sa puno sintisajzerskih rešenja i intervencija. Posledice rada su posledice sazrevanja igre, što bi rad suštinski trebalo da bude,” kažu Zoja Borovčanin i Vladimir Đorđević.

Kada uronite u svet Lira Vege dočekaće vas minimalizam Zojinih stihova, zavodljiva igra sintova i ritam mašine, diskretne perkusije i Vlacina gitara i jedna nebična mešavina katarze i plesa, ritma i angažovanosti. Od prvih taktova sanjive „I Bo No”, preko hita otuđenosti „Hodam” i himne nebitnih poslova „Posledice rada”, sve do metafizike „Love” i prvog singla „Velika žena”, manifestne „Da vladam”, čistog eskapizma „Novi svet” i budućeg klupskog hita „Puma Alabama” Lira Vega se menja i za 44 minuta postaje supernova. Uživajte u eksploziji boja i osećanja…

Grupa Lira Vega nastala je 1998. godine kao deo alternativne pozorišne trupe „Pozorište Šešira”. Prvi album „Lira Vega” objavljuje PGP RTS 2004. godine. Od drugog albuma „Sreća i ljubav” (Beopolis, 2008) grupa počinje eksperimentisanje sa sintisajzerima i ritam mašinama, a „Duhovi” (Lampshade, 2015) predstavljaju kraj jednog ciklusa i definisanje novog umetničkog izraza autorskog tandema Borovčanin – Đorđević. Novi album „Posledice rada” nastao je u istom sastavu i sačinjen je iz dva dela. Prvi predstavljamo sada – II vas očekuje tokom 2023. godine.

Koncertna promocija albuma održaće se u Beogradu u Kulturnom centru Grad 16. decembra i dan kasnije u Bulevar Books u Novom Sadu.

Članak Lira Vega predstavlja moćni povratnički album Posledice rada I se pojavljuje prvo na Oblakoder.

„Album Takt u staklu nastajao je u protekle dve godine, sazrevajući istovremeno sa Vrtom sekunda. On dolazi, za nas, kao logičan sled: dela su uzajamno povezana, instrumentale za Presek i Kentaurovu ulicu zabeležili smo jos prošle jeseni. Ostatak smo dovršili tokom ove godine i snimili takođe u Sick Touch studiju kod Vladimira Krkljuša, u periodu od juna do kraja oktobra,” kažu Kiza i Branka Radović.

„Kao novitet uveli smo trubu i na taj način dobili nešto masivniji i otežaniji zvuk. Potpuno rasterećeni od priče o žanrovima, preklopili smo po slobodnom osećaju klasičnu muziku, pank i džez, a ritmovi dolaze i iz trip-hopa i fanka… Što se tekstova tiče izbegnuta je supkulturna težnja, poruka je činilac polovine cele stvari i već u određenoj muzičkoj razradi – oni su tu kao naracija života i mašte. Kompletan odnos prema tekstu isplivava iz nejasnog. Sadrži koincidencije koje su za spremnog slušaoca,” otkrivaju Zenit Zed.

Zoran Kiza Radović jedan je od najcenjenijih pesnika i rokenrol autora svoje generacije, a već više decenija predvodi grupu Presing. Zenit Zet u odnosu na Presing više je „put kojim se nikad ne ide” nego što je off projekat. Zenit Zed je nešto izuzetno lično, spontano i direktno, njihova muzika je i akcija i reakcija, ona i provocira i nagrađuje. Zenit Zed su: Kiza Radović – glas i gitara, Branka Radović – klavir i glas, Vera Radović – bas, Vladimir Krkljuš – ritam mašine, programiranje i kao gost na trubi Tomislav Marijanović.

Fotografije: Vesna Radović

Članak Zenit Zed i naracija života i mašte – pred vama je Takt u staklu se pojavljuje prvo na Oblakoder.