Foto: Sami Rahim

Nedavno ste nastupile na Velvet festivalu. Kako ste se provele?

freekind.: Odlično! Super ekipa i prekrasno okruženje.

Vaše pesme su jako introspektivne i polaze iz deljenja ličnih osećanja i prevazilaženja situacija, kako i na Spotifaju piše u vašem opisu, a što je bio i moj osećaj na Velvetu. Kao posledica, nastupi su vam kao grupne terapije nakon kojih se čovek bolje oseća, pogotovo kada šaljete takve poruke uz takav groove i muziku. Kako je došlo do toga i da li vam je ovo bila namera ili je nastalo spontano, kroz stvaranje muzike i nastupe?

freekind. je nastao vrlo spontano, no kad smo shvatile da stvarno krećemo u taj projekt zajedno, bilo nam je važno da već u imenu imamo podsjetnik zašto to radimo. Na pitanje What kind of person do you want to be? The free kind.

Šta vam je najvažnije da prenosite svojom muzikom?

Mnogi glazbenici su svojom glazbom utjecali na nas i naš osobni rast i svjesne smo koju moć glazba može imati, tako da smo stvarno sretne kada čujemo doživljaje ljudi koji slušaju našu glazbu da utječe na njihove živote i pomaže im na neki način. Ne može bolje.

Šta vas najviše inspiriše da stvarate? I kako izgleda vaš kreativni proces stvaranja pesme?

Do sad je bilo tako da smo morale stvarati. Naša prirodna reakcija na neke događaje u životu je napraviti pjesmu o tome. Pošto je najčešće reakcija na neku situaciju odraz nas samih, uvijek smo se vraćale do introspekcije i te neke tematike. Dosta često je i iz tog razloga neka ideja ili razgovor početak pjesme i zatim se razvija glazbeno. Ponekad malo zadžemamo i svidi nam se groove, pa to stvorimo u pjesmu. Ovisi, nije uvijek isti proces.

Vaš zvuk je potpuno autentičan za ovaj deo Evrope – rekla bih da skoro nismo čuli ovako dobar ženski soul hiphop odavde dugo. Kako vi vidite život ovog žanra trenutno, kako u regionu, tako i u svetu? I kako biste vi svoj zvuk opisale?

Hvala! Taj žanr živi! Iskreno, obadvije smo dugo živjele u inozemstvu i danas se krećemo uglavnom po inozemstvu, tako da nemamo percepciju kakva je situacija u regionu. Vi nama pošaljite prijedloge da se malo educiramo.

Nedavno ste objavile svoj prvi LP. Koji biste rekli da je lajtmotiv albuma i kako je izgledao rad na njemu?

Rad na sebi. Ljubav prema sebi. Pošto je to prvi album, imalo nam je smisla da izrazimo to što vjerujemo da je i prvi korak prema načinu života u koji mi vjerujemo. Duševno zdravlje je čest problem i uzrok bolesti danas, što se reflektira i u našim životima. Album je odraz nekog našeg rasta i borbe sa duševnim problemima i potrazi za ravnotežom.

Foto: Giovanni Mafrici

Vidim da često nastupate, i to širom Evrope – posebno mi je zapao za oko broj nastupa u Velikoj Britaniji, Austriji i Nemačkoj. Zašto baš tamo? I kako izgledaju te turneje i nastupi svugde po Evropi?

Pišemo na engleskom. Tamo je ta glazba vrlo raširena i cijenjena. Jednostavno, veće države imaju više ljudi koji takvu glazbu poznaju i vole. Studirale smo u Austriji i imamo već neka poznanstva i iskustva tamo. Nastupi na raznim showcase-ima su nam otvorili vrata do svih tih raznih zemalja. Nastupi su različiti, ali uglavnom pozitivna iskustva i nama je super gdje god da jesmo.

S ozbirom na to da je jedna od vas iz Slovenije, a druga iz Hrvatske, gde je vaš duo u stvari stacioniran?

Ne znamo. Nigdje i svugdje.

Ko su vam najveći muzički uzori?

Teško možemo odogovoriti na to pitanje, ali recimo da nas je najviše zbližila ljubav prema Soulqarians-ima. Common, Erykah Badu, J Dilla, The Roots, itd.

Da li postoji neko sa kime biste voleli da uradite collab?

Nina u svakom intervjuu odgovori Little Simz i nada se pozivu jednog dana. Držimo palčeve.

Kakvi su vam dalji planovi?

Volimo i nastupe, ali trenutno nas stvarno veseli pomisao da napokon imamo vremena ponovno se posvetiti jednostavno sviranju i stvaranju glazbe. Bez deadline-ova, pritiska i bilo kakvih inputa. Samo nas dvije i kreativa maksimalno. To je plan. Voljele bismo i surađivati sa drugim glazbenicima i producentima, vidjet ćemo. U svakom slučaju da još više ljudi čuje našu glazbu i da upoznamo ljude koji su inspirativni u kojem god svijetu (umjetničkom) se kretali.

Naslovna fotografija: Sami Rahim

Članak freekind. – muzika za slobodne ljude se pojavljuje prvo na Oblakoder.

„Prava stvar” je lep primer šta se desi kada se ljudi okupe oko zajedničke fascinacije soulom, džezom, fankom i world musicom. Grupa postoji od 2020. godine, svirali su tu i tamo, radili na pesmama i čekali trenutak da se predstave. „Prava stvar” i „Solitude” su najava onoga što dolazi. Poinciana je drvo koje (originalno) raste na Madagaskaru, ali to je i naziv džez klasika besmrtnog pijaniste Ahmada Džamala. Poinciana Feels je osećaj koji dolazi iz muzike koju svira ovaj bend.

„Svako ljudsko biće će se u jednom trenutku svog života neminovno zapitati da li je ovaj život kakav živimo danas, kao takav jedini moguć i da li ono sto doživljavamo kao stvarnost mora tako da izgleda. Ova pesma govori o jednoj takvoj upitanosti, o našoj iskonskoj potrebi da se okrenemo sebi, da istražimo sebe i da se sretnemo sa svime što postoji u nama. Na tom putu je neophodno da se povučemo, da ostanemo sami sa svojim mislima, kako bismo u tišini preispitali sve ono što nam se danas nudi kao istina. Pesma priča o intuitivnoj potrazi za mirom u sebi, koji nam je svima neophodan kako bismo u ovom životu našli svoju misiju, i dali pravi smisao svom životu,” kaže gitarista i autor pesme Aleksa Lukić.

Članovi benda Poinciana Feels su: Max Kočetov (saksofon), Andreja Hristić (klavijature, bas i vokal), Miloš Grbatinić (bubnjevi), Nenad Tepavčević (vokal), Ana Protulipac (vokal) i Aleksa Lukić (gitara).

Naslovna fotografija: Vanja Lozanović

Članak Vreme je za soul – Poinciana Feels debituje duplim singlom Prava stvar i Solitude se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Rezultat desetogodišnjeg zajedničkog rada i rasta, njihov novi album „Starfruit“ pokazuje poštovanje, muzičko razumevanje i ljubav koju trio gaji, kako jedni prema drugima, tako i prema ostalim saradnicima na albumu. Ovim albumom donose nam pregršt prelepih melodija, harmonija i ličnih tekstova. Njihova prethodna izdanja ,,Little Ghost”, ,,Voyager”, ,,Please Rewind” and ,,Be Free” priznata su od strane najcenjenijih urednika BBC-a, Jazz FM-a , Worldwide FM-a i KEXP-a.

Povodom koncerta koji će održati 7. oktobar u BitefArtCafe klubu, razgovarali smo sa članom benda Moonchild – Andris-om Mattson-om.

Ovo je vaš prvi koncert u Srbiji. Imate li neka očekivanja od naše publike? Da li ste upoznati sa našom kulturom?

Andris Mattson: Jako smo uzbuđeni što prvi put dolazimo u vaš region. Jedan od najboljih delova ove karijere je sposobnost da iskusite toliko različitih kultura dok ste na turneji i upoznajete svet kroz ljude, muziku, hranu i gradove. Nismo baš dobro upoznati sa srpskom kulturom, ali smo uzbuđeni da zaronimo dok smo tamo!

Veoma ste uključeni u nastavu i muzičko obrazovanje. Šta najčešće govorite svojim studentima na početku karijere?

Toliko saveta za dati, ali bih za muzičare koju su tek na svom početku savetovao da samo stvaraju i puštaju muziku u etar čak iako se ne osećaju 100% spremnim. Kada smo izdavali naš prvi album “Be Free”, još uvek smo učili kako da produciramo i snimamo ali da smo čekali da se osetimo spremnima, nikada ga ne bismo objavili. „Savršenstvo je samo još jedan način odlaganja pravopisa“, kako kažu. (*mali bonus savet* – Uparite svoju muziku sa video snimcima. To je mnogo pomoglo na početku da dođete do novih ljudi).

Kakvi su planovi benda u bliskoj budućnosti ?

U bliskoj budućnosti, radujemo se još nekoj turneji širom sveta! Nadamo se da ćemo svirati u nekim novim gradovima u kojima ranije nismo bili.

Šta beogradska publika može da očekuje na koncertu 7. oktobra?

Našu publiku očekuje dobar miks pesama sa naših albuma, nekoliko novih aranžmana i mnogo plesnih prilika.

Na vašem novom albumu Starfruit imali ste brojne, neverovatne muzičare poput Lalah Hathaway, Tank and The Bangas… Kakve su vaše impresije nakon objavljenog albuma? Na koji način su ovi umetnici doprineli vašem zvuku?

Saradnje sa drugim umetnicima nam najviše znače! Imali smo sreće da upoznamo ove umetnike na festivalima ili u različitim emisijama, a saradnju smo započeli tokom pandemije. Komunikacija se odvijala online, ali reči i melodije koje su poslali su transformisale pesme na kojima smo radili ili su samo dodali onaj element koji nam je bio potreban. Veoma smo im zahvalni što su učinili da ovaj album bude ono što je jeste!

Koja je tajna vaše održivosti i vašeg uspeha? Šta najviše cenite o članovima benda?

Mislim da je ključ našeg uspeha zasnovan na tome da smo tim i da smo tu jedni za druge. U muzičkom smislu, uvek eksperimentišemo i širimo granice i okvire i da pronađemo nešto novo i zanimljivo da da doprinesemo zvuku. Imamo jaku međusobnu podršku koja mnogo znači za naše vlastito samopouzdanje Jako sam ponosan na odnos koji smo  izgradili tokom godina i radujem se što nastavljamo da rastemo i stvaramo zajedno.

Ove sezone Musicology Sessions u saradnji sa LENOVO Srbija, pokrenuli su projekat pod nazivmo Musicology SHOWCASE by Lenovo, koji će mladim bendovima, pružiti mogućnost da se predstave široj beogradskoj publici. Domaći autori imaće prilike da nastupe kao predgrupa velikih svetskih zvezda uz priliku da na zajedničkom završnom koncertu nastupe i osvoje neku od vrednih nagrada.

Članak MOONCHILD – Soul i RnB zvuk iz LA ovog oktobra čuje se i u Beogradu se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Džo je učitelj muzike koji dobija šansu i retku životnu priliku da svira u najboljem džez klubu u gradu. Međutim, jedan mali nesmotren korak odvešće ga sa ulica Njujorka u neobično okruženje, fantastično mesto gde nove duše dobijaju svoju ličnost, neobične navike i interesovanja pre nego što se pojave i dođu na Zemlju. Odlučan da se vrati svome životu na Zemlji Džo se udružuje sa Dušom 22, koja nikad nije razumela privlačnost ljudskog iskustva. Dok Džo očajnički pokušava da joj pokaže šta je to lepo u vezi sa življenjem, uspeva i sam donekle da otkrije odgovore na neka važna životna pitanja.

Sinhronizacija Diznijeve animirane avanture već je dobila svoje konačan izgled kod nas, a u domaćoj izvedbi glasove su pozajmili glumci Hadži Nenad Maričić i glumica Jovana Jelovac Cavnić.

„Ovo je bez sumnje jedan od najlepših projekata u kojima sam učestvovao. Veoma sam ponosan na to, jer je u pitanju Diznijev film koji nam ovog puta donosi nešto zaista, sasvim drugačije. Dok sam davao glas tom džez muzičaru iščekivao sam sa nestrpljenjem kako će se njegova sudbina završiti. I stariji i mlađi biće veoma dirnuti porukom koju šalje ova priča, a ona rekao bih ovako glasi: Ne čekaj da ti život nudi šanse. Stvaraj ih sam…jer život je divan, ali brzo prolazi,“ rekao je glumac

Članak Najnoviji trejler Diznijevog animiranog filma Soul se pojavljuje prvo na Oblakoder.

Jedna od najinovativnijih ekipa nove generacije Fakulteta muzičke umetnosti u Beogradu spontano je našla svoju muzičku oazu u sastavu Gorica & The Grooveheadz. Bend je okupila kantautorka Gorica Šutić, koja potpisuje muziku, aranžmane i tekstove njihovih pesama. ‘’San na javi’’ je priča o moći mašte i stvaralačkoj magiji majke u odnosu sa detetom, o njenim sposobnostima da ispriča, otpeva i oslika sve zamisli bezuslovnom ljubavlju prožetom potisnutim strahom i brigom. Gorica svoj idealni svet kroji sa svojim muzičkim saputnicima sa džez odseka Muzičke akademije, a animaciju njihove muzičke vizije uradio je vizuelni umetnik Indra iz Indonezije.

Zvuk benda Gorica & The Grooveheadz izmiče žanrovskim odrednicama, ali je očigledan uticaj džeza, soula i elektronike. U nameri da ovu vrstu muzike približe domaćoj i mlađoj publici, tekstovi na srpskom jeziku pričaju o neprikosnovenoj nadi da će se iskrenost, empatija, optimizam i ljubav ušunjati u mnoga srca putem muzike. U tom duhu su pre ‘’Sna na javi’’ objavljene dve numere: na leto 2019. objavljen prvi muzički spot ’’Senke’’ , gde je Gorica utkala svoju ljubav prema plesu a početkom 2020. euforični ’’Otkucaj’’.

Snimanje ovog spota bio je prava epidemija sreće kako je snimljen na jednoj žurci staračkog doma u Novom Sadu. Gorica & The Grooveheadz pravili su žurke u beogradskim klubovima gde se neguje soul i džez muzički izraz – SOUL Society, Strogi Centar, KC Grad ali i u Novom Sadu i Bačkoj Palanci odakle su pojedini članovi sastava.

Muzičari koji čine Grooveheadz-e poznati su domaćoj džez sceni, a to su: Stevan Milijanović, klavijaturista i kompozitor koji svojim virtuoznim umećem i stilskim doživljajem doprinosi u velikoj meri karakterističnom zvuku ovog benda, takodje i autor benda EJO; Aleksa Milijanović, vešti bubnjar kog krasi opasan groove koji lako upliva u bilo koji žanr, takođe član bendova EJO i MING; David Gegić, basista benda MING i aktivni član džez scene čiji se zvuk dobro čuje na jam session-ima u gradu; i Stefan Stehlik, gitarista autentičnog zvuka koji svira u poznatom soul-funk bendu MaraQYa. I naravno Gorica Šutić, vokal, tekstopisac, kompozitor i aranžer koja je poznata domaćoj publici kroz rad na bendovima MING i Robert Glasper Belgrade Experiment

Članak Premijera novog spota Gorica & The Grooveheadz se pojavljuje prvo na Oblakoder.