fbpx
ANTENA NOVA EPIZODA: Tramvaj broj 1: prvi prestonički tramvaj ✹ ANTENA NOVA EPIZODA: Tramvaj broj 1: prvi prestonički tramvaj ✹ ANTENA NOVA EPIZODA: Tramvaj broj 1: prvi prestonički tramvaj ✹ ANTENA NOVA EPIZODA: Tramvaj broj 1: prvi prestonički tramvaj ✹ ANTENA NOVA EPIZODA: Tramvaj broj 1: prvi prestonički tramvaj ✹ ANTENA NOVA EPIZODA: Tramvaj broj 1: prvi prestonički tramvaj ✹ ANTENA NOVA EPIZODA: Tramvaj broj 1: prvi prestonički tramvaj ✹ ANTENA NOVA EPIZODA: Tramvaj broj 1: prvi prestonički tramvaj ✹

FOALS: Znamo kolika je retkost biti tu gde jesmo

U susret velikom koncertu u Zagrebu, razgovarali smo sa bubnjarem benda Jackom Bevanom
Piše: Marina Zec

18. May 2023

Da indie muzika neće izumreti, već da čak doživljava novi uspon, govori nam veliki broj bedroom artist-a koji su u poslednjih par godina postali popularni u svetu, ali i činjenica da indie numere vladaju Tik Tokom. Pioniri ovog žanra prolazili su u prethodne dve decenije kroz različite faze, mnogi od njih su nastajali i nestajali, dok su drugi menjali oblike i pokušavali da se prilagode novim, različitim muzičkim trendovima (setimo se tragičnog pop preokreta benda Panic At the Disco, iako nije u pitanju baš indie). Ipak, oni treći uspeli su da ostanu dosledni svom izvornom zvuku, noseći ga sa sobom kroz različite faze. Jedan od takvih bendova, koji je na svetskoj sceni aktivan već skoro 20 godina jeste i bend FOALS.

FOALS-i, bend nastao u Oksfordu 2005. godine, su u svojoj karijeri od skoro dve decenije, objavili 7 studijskih albuma, a poslednji, iz 2022. godine nosi naziv Life is Yours. Nastanak svog sedmog studijskog albuma opisuju kao jedinstveno iskustvo, jer je u pitanju album koji proslavlja život i muziku, nastao u periodu kada je bilo veoma neizvesno kako će izgledati život, ali i kakva će biti budućnost muzike, a posebno koncerata, tačnije – za vreme pandemije virusa korona. Ipak, album je objavljen prošle godine, a od nastanka ga prati i turneja u okviru koje Foals-i promovišu svoj novi lp, ali izvode i stare hitove. Na mapi turneje koja traje i ove godine nalazi se i Zagreb, u kome će Foals-i nastupiti 23. juna. U susret koncertu, upoznali smo bubnjara benda Jack-a Bevana, sa kojim smo razgovarali o muzičkom stvaralaštvu, novom albumu, i naravno – koncertima.

Jack Bevan desno

Na albumu Life is Yours ste radili za vreme pandemije, kada smo živeli u potpuno drugačijim uslovima nego sada. Life is Yours, album koji slavi žurke, noćni život i provod, već više od pola godine žvi svoj život i na turneji – kakvi su vam utisci do sada?

Jack Bevan (Foals): Jako je dobro. Taj album smo pravili kao jednu vrstu leka, protivotrova za pandemiju. Dok smo radili na njemu, bili smo u lockdown-u i jedini momenti kada smo mogli da izlazimo iz kuće jesu bili kada smo išli na posao. I ja, Janis i Džimi smo, kao i svi, najveći deo vremena provodili kod kuće i jedino onda bismo dolazili u studio da radimo na ploči, pa bismo išli opet nazad kući. Kao i svi, bili smo sprečeni da radimo stvari u kojima uživamo – da idemo u restorane, pabove, klubove, barove, da radimo sve što čini taj neki društveni, noćni život, pa smo umesto toga stvarali taj deo svog života u studiju. Takođe, u tom trenutku nismo znali do kada će sve to trajati i da li ćemo ikada više moći da idemo na turneje kao što smo išli ranije, tako da, u odnosu na sve to – jako je pozitivno iskustvo. Stvari su se vratile, skoro na staro, kada govorimo o sviranju koncerata. Tako i naš album sada živi život koji smo mu i želeli dok smo radili na njemu.

Numere na ovom albumu zvuče kao da bi trebalo da se slušaju u velikim prostorima, u gužvi, na žurkama. Sa sobom nose jednu energiju koja podiže. Kako je bilo za vas da, u atmosferi u kojoj ste stvarali, napravite ovakav energičan album pun života?

Mislim da je u tom trenutku za nas bio jedini prostor za ispoljavanje energije – svu svoju energiju smo davali u muziku, jer nije imala ni gde drugde da ide. U tom trenutku za vreme lockdown-a bilo je dozvoljeno samo da izađemo napolje na sat vremena, radi vežbanja, ali osim toga smo imali mogućnost ili da budemo kod kuće ili da budemo na poslu. Mislim da smo se, kada smo dolazili u studio, prisećali vremena kada smo mogli da izlazimo i mislim da je upravo iz toga i proistekla energija.

Kada govorimo o vašoj muzici, primetno je da imate izrazito distinktivan zvuk, te slušaoci već posle prvih par taktova slušanja neke vaše pesme mogu da prepoznaju da su u pitanju FOALS-i. Kako uspevate da uvek negujete prepoznatljiv zvuk uprkos prolaženju kroz različite faze i eksperimentisanje sa različitim žanrovima?

Veoma mi je drago da ljudi tako nešto misle. Mislim da dosta ima veze sa time što nismo „pravilno“ naučeni da sviramo svoje instrumente, već sviramo onako kako je nama prirodno, svakom od nas individualno. Ja sam svirao sa Janisom u bendu i par godina pre Foalsa, tako da mislim da smo razvili taj način rada u kome „čitamo“ jedni druge i mislim da ne bismo mogli da radimo isto sa drugim ljudima. Veoma je teško da objasnim, ali mislim da idiosinkratičnost svakog od nas zajedno čini zvuk benda. Očigledno smo tokom godina isprobavali različite žanrove i stilove, ali mislim da je u velikom broju slučajeva vrlo lako prepoznati da smo to mi. Janis i Džimi imaju prilično distinktivan način sviranja gitare, a postoji i par stvari koje ja radim prilikom sviranja bubnjeva koje mogu biti prepoznatljive.

Mnogi muzički kritičari su govorili da ćemo doći do „kraja indie rocka“, ali ipak postoje indie bendovi koji su i danas jako relevantni. Osim toga, u poslednjih par godina je primetna i nova generacija indie rock bendova. Šta vi mislite o ovom žanru i kako se odnosite prema dugovečnosti benda?

Ne mislim da će stvaranje muzike sa stvarnim instrumentima ikada izumreti. Možda postane više neka vrsta niše, ali mislim da će ljudi koji vole ovakvu muziku uvek ceniti to zanatstvo koje stoji iza stvaranja muzike koja se svira i izvodi. Takođe, stvari nastaju i nestaju u talasima. U jednom trenutku će biti popularna elektronika, pa će ljudima to dosaditi, pa će nastati bend koji će im postati uzbudljiv. Video sam da se to dešava već nekoliko puta do sad u poslednjih nekoliko godina. Mislim da je objektivno danas mnogo teže napraviti bend jer su ljudi nekada kupovali ploče, pandemija je učinila situaciju još težom, turneje su sve skuplje, skuplje nego što su ikada bile. Što se nas tiče, od kada je UK napustila Evropsku uniju, turneje po Evropi su postale izrazito skupe. Saosećam se sa novim bendovima, ali mislim da stvari dolaze u talasima i mislim da gitarska muzika nikada neće izumreti, čak i ako postane selektivnija, uvek će biti klinaca u školama koji će pokupiti gitaru i slušati Led Zeppelin ili tako nešto – i mislim da je to kul.

Kako ostajete motivisani i inspirisani da stvarate muziku?

Mislim da se sada toliko dugo bavimo ovim poslom da ne osećamo više pritisak koji smo možda nekada osećali. Na kraju, kada se nađemo, jednostavno uživamo u tome da džemujemo zajedno. I mislim da je to neretko baza nastanka nove muzike. Mislim da je i to razlog zašto ovo traje ovoliko dugo. Jednostavno, uživamo u svemu i osećamo se srećnim što imamo prilku da se bavimo ovim. Taj osećaj samo raste tokom godina, pogotovo jer nema mnogo bendova sa kojima smo počinjali, kada smo kretali da se bavimo muzikom, a koji i danas nastupaju zajedno. Znamo koliko je retko biti tu gde jesmo.

Da li imaš neki savet za mlade ambiciozne bendove i muzičare koji pokušavaju da uspeju u industriji?

Mislim da je najbolji savet da rade ono što je njima prirodno i da ne pokušavaju da urade nešto kako bi bili uspešni. Tokom godina sam upoznao nekoliko bendova koji su nas pitali kako smo postali toliko poznati, kao da postoji recept ili matrica, nešto što možeš da uradiš da bi postao veliki bend. U pitanju je samo to da radite istu stvar iznova i iznova i da je radite na svoj način. Ako neko pokušava da to uradi samo da bi bio poznat ili veliki, mislim da se u tom slučaju gubi cela poenta. Za mene je ovo bio hobi i nikada nisam mislio da će mi ovo biti posao. Bio sam na fakultetu kada smo dobili ponudu za album na osnovu demo-a koji smo napravili i odlučili smo da je prihvatimo. Znam da možda zvuči otrcano, ali stvarno je poenta u tome da budeš iskren prema sebi, veran sebi i da ne pokušavaš da svoju muziku prilagođavaš trendovima, kao ni tome da zvuči kao da je u pitanju neki drugi bend.

 Šta ti slušaš u poslednje vreme, koje muzičare, pesme i albume?

Slušam mnogo američke ambijentalne muzike, što nije baš u skladu sa muzikom koju pravimo. Steve Roach, mnogo starog Bryan Eno-a. Kada je o bendovima reč, slušam mnogo stare muzike – The Verve, Yes, takođe u poslednje vreme često slušam ploču producenta elektronske muzike čije je umetničko ime MachineDrum. Moj ukus je prilično eklektičan, tako da slušam mnogo toga različitog.

Tagovi:

Preporučeni tekstovi

Pratite nas na:

0 Comments

Submit a Comment

Vaša email adresa neće biti objavljena. Obavezna polja su označena sa *