Studenti građevine, tada na drugoj godini fakulteta, Katarina Popčić i Vidan Kričak u potrazi za begom od vežbanja mate i fizike, bez jasnih planova – došli su na ideju da u septembru 2023. godine pokrenu brend Kobajagy. Kao kreativni odgovor na svakodnevni doom scrolling rešili su da, kako sebe, tako i nas, vrate u detinjstvo – predstavili su nam bojanke za odrasle.
Kako su i sami amateri u oblasti dizajna, koristili su pomoć prijatelja – AI kao alat u kreiranju ilustracija za bojanku. Zahvaljujući kraljevima tutorijala indijskog porekla na Jutjubu, njihovo znanje u dizajnu se povećalo, a samim tim, rasla je i cela Kobajagy priča.
Kasnije su pored bojanki počeli sa dizajniranjem printova i plakata, koji su često uvezani sa lokalnom kulturom i društvenim temama. Trenutno rade na svom prvom activity book-u i novim kolaboracijama, a dugoročno – maštaju o dizajnu bilborda na Marsu.
Sa Katom i Vidanom razgovarali smo o tome kako se AI alati koriste kao saveznički tool, lokalnim simbolima koje komuniciraju kroz svoje printove, kao i o tome kako izgleda njihov kreativni proces – od prve ideje do postera koji često završe kao suveniri iz Beograda.
Kako je nastao Kobajagy i šta vam je bila početna ideja?
Kata i Vidan: Studiramo građevinski fakultet pa nam je bio potreban predah od mate i fizike… U startu nismo imali konkretan cilj sem zajedničke zabave, kreacije zanimljivog sadržaja i iskazivanja estetike koja nam se sviđa i rapidno menja.
Zašto baš bojanke za odrasle, kako ste došli na tu ideju?
Ideja je proistekla iz želje da napravimo proizvod koji će biti sredstvo u borbi protiv doom scrolling-a.
Zanimljivo je to da ste prilikom izrade bojanki koristili AI u njihovom dizajnu, odakle ideja da iskoristite ovaj tool?
Iako je AI izazvao paniku i postao kontroverzna tema u krugovima umetnika, mi kao amateri smo odlučili da ga iskoristimo kao alat u kreiranju ilustracija za bojanke. Smatramo da je transparentnost jako važna i verujemo da AI može biti koristan dodatak, a ne pretnja kreativnom izrazu, slično kao što je prelazak sa tradicionalnih tehnika na digitalnu umetnost otvorio nove mogućnosti.
Kada ste shvatili da želite da proširite priču i počnete da radite printove?
Jednostavno je to bio sledeći korak, nešto izazovnije i ozbiljnije.
Da li je neko od vas imao iskustva sa dizajnom pre nego što ste pokrenuli Kobajagy, ili ste učili u hodu?
Minimalno poznavanje krekovanog Adobe paketa bio je naš početak, ali brzo smo napredovali zahvaljujući kraljevima tutorijala indijskog porekla na Jutjubu.
Koliko vam je AI pomogao u početnoj fazi i da li ga i dalje koristite u radu?
Pomogao nam je pri vizuelizaciji naših ideja, bio inspiracija da naučimo osnove grafičkog dizajna i oprobamo se u novim tehnikama. Svako ko je malo više koristio AI alatke razume da su one ipak prilično ograničene, pa smo od tad fokusirani na sopstveni stil.
Šta vas najviše inspiriše u radu?
Klasičan odgovor, ali inspiracija dolazi sa raznih strana. Poslednji primer je muzej Stedelijk u Amsterdamu, gde smo imali prilike da vidimo radove umetnika kao što su Kazimir Malevich, Nola Roberts, Willem Crouwel…
Kako birate koje simbole i elemente lokalne kulture ćete ubaciti u radove?
Kata: Kod kuće imam original Piroćanca (bakicu), pa mi je od malih nogu objašnjeno da stereotipi nisu istiniti i da je pirotski ćilim neophodan u svakom domu zbog zaštite od uroka. Bakica odobrava i kbjg poster kao zamenu za pravu stvar.
Vidan: Arilje veš, a ne Calvin Klein!
Na primer, imali ste i plakat za proteste – koliko vam je važno da kroz vizuelni jezik reagujete na društvena dešavanja?
Verujemo da svaka veća platforma nosi odgovornost da širi i podržava pozitivne ideje, kulturu i inicijative koje inspirišu promene na bolje. Kao studenti i aktivni učesnici blokada, osetili smo potrebu da doprinesemo na ovaj način.
Kako izgleda vaš proces – od ideje do gotovog printa?
Nemamo dobar feed iz dva razloga. Prvi je taj što se još pronalazimo i istražujemo stilove koji nam se dopadaju, a drugi je to što nas je dvoje. Naš kreativan proces sastoji se od međusobnog takmičenja ali na kraju nastane nešto što je zajedničko.
S obzirom na to da sve radite sami, šta vam je najveći izazov, a šta vam donosi najviše zadovoljstva?
Pre blokada najveći izazov bila je organizacija vremena, a sada raspoloženje varira, pa tako i inspiracija. Možda nam je najveće zadovoljstvo kada ljudi odnesu naš print kao suvenir iz Beograda, u to ime veliki pozdrav za @ph.etke za fenomenalne fotke!
Do sada ste izlagali i na različitim pop-up događajima, kako vam ta iskustva pomažu u razvoju brenda?
Pop-up događaji su definitivno bolji od bilo koje Instagram reklame, a ujedno i najuzbudljiviji deo ovog hobija.
Gde vidite Kobajagy za, recimo, pet godina?
Radimo dizajn prvog bilborda na Marsu, na Marsu.
Da možete da birate bilo koje mesto ili događaj za izlaganje, gde bi to bilo?
Buvljak u Barseloni.
Postoji li neka tema ili ideja koju još niste obradili, a želeli biste?
Interesantni su nam ručni kolaži koje bismo spajali sa digitalnim ilustracijama, kao i štampa na različitim materijalima, ali o tom-potom…
Šta nam pripremate u narednom periodu?
Spremamo mega dizajnirani activity book, radna verzija je već viđena na pop-upovima. Jako smo ponosni na ovaj projekat, oduševićete se. Pored toga, očekujte i dva collab projekta od kojih je jedan @stenaraonlajn koji je podrška od početka.
Fotografije: @makotolagano @ph.etke
0 Comments